Un altro anno è passato regalandoci moltissimi album, demo ed EP e fare una selezione non è mai cosa semplice. La nostra redazione come avrete intuito è piuttosto eterogenea. Tuttavia il fatto di avere gusti differenti non è mai stato per noi un ostacolo, ma anzi, una virtù. Infatti questo fa sì che riusciamo a condividervi un ampio ventaglio di uscite con le più svariate sfaccettature del punk.

Come sempre la nostra scelta riguardo i migliori dischi dell’anno è quella di non fare classifiche, ma semplici consigli di ascolto, una raccolta dei nostri preferiti. Quindi di seguito troverete le nostre preferenze divise per sottogenere, in ordine alfabetico. In fondo invece troverete i dischi che abbiamo coprodotto. Volevamo dar risalto a dischi a cui siamo molto legati e che, in virtù del fatto che li abbiamo pubblicati, reputiamo validi. Il tutto però senza creare un conflitto d’interessi, ecco perchè sono stati separati dal resto.

Come ultima cosa vi lasciamo qui tutti i Diyno Mixtape del 2025, nei quali sono contenuti tantissimi album validi e che ci hanno piacevolmente accompagnato in quest’anno.

Grazie a chi ci ha letto nel corso di questo 2025 e a chi leggerà questo articolo, speriamo di avervi fatto scoprire nuova musica, buon ascolto e buona lettura!

• Post Punk
• Punk Rock
• Ska Punk
• Hardcore Punk
• Crust Punk
• Oi!
• Coproduzioni

I nostri album preferiti: i migliori album punk del 2025 secondo la redazione di Radio Punk

Post Punk

Lightinf. – All Conditions Gear (Hellnation Records | LP 12″)

Giunge al nostro quartier generale questo splendido LP dalla copertina tanto bella quanto suggestiva che intanto ci riporta alla provenienza geografica della band, ovvero Bologna e poi al sound e allo stile, quello British / Casual che infatti imperversa per tutto il disco. Sulla scia di band come gli High Vis, la band bolognese ci propone 8 tracce cantate in inglese di cui una cover di Elliott Smith. La loro è una pozione formata da post-punk, britpop, new wave e punk rock, una perfetta colonna sonora per passeggiare nel caotico marasma urbano cercando di dimenticare questo mondo alla deriva. Album spaziale! “It’s a matter of class, it’s a matter of style”

Nyx Division – Midnight Lights (LP 12” Black Water Records, Agipunk Records | Cassetta Transylvanian Recordings)

È notte e la temperatura è scesa un po’, finalmente l’estate è finita. Una pioggia lieve bagna il parabrezza della macchina, le luci filtrano attraverso le gocce d’acqua. Accendiamo lo stereo e mettiamo su “Midnight Lights”, perfetto per attraversare la città. Questo disco è stupendo, con il suo suono post-punk curato in ogni dettaglio e mai banale. Una canzone dopo l’altra vi resterà in testa per giorni grazie ai riff di chitarra e all’incredibile voce di Domino Monet. Il basso profondo dona quel tocco più punk mentre la batteria ci rimanda ai suoni tipici degli 80s. Un disco incredibilmente riuscito in ogni suo aspetto, siamo in fissa! 

Rancœur – Fatalité (Contra Records, Longshot Music, Kanal Hystérik, Tough Ain’t Enough Records | LP 12″ / Dispear Records | Cassetta / DIY | CD)

Dopo un anno e mezzo di silenzio, il gruppo di Nancy torna a gamba tesa. Il disco si apre con un intro che quasi timidamente ci cattura nelle sonorità fredde e pungenti del gruppo, non a caso definiscono il loro genere ‘cold oi!’. Dopo l’intro il ritmo aumenta, e si entra subito nel vivo del disco con la title track: Fatalité. Basso ritmato, batteria martellante, voce tagliente e via… I Rancœur si dimostrano una garanzia.
Il disco ad un primo ascolto può sembrare più tranquillo dei lavori precedenti, in effetti i bpm sono probabilmente più bassi, ma più lo si ascolta più convince, ad ogni ascolto si scopre una nuova sfumatura.
Anche i testi sono sempre interessanti, e come al solito se non masticate il francese su BandCamp trovate i testi tradotti! Cosa assolutamente non scontata. Null’altro da aggiungere, se non: buon ascolto!

Punk Rock

Alarmsignal – Insomnia (Aggressive Punk Produktionen | CD/LP 12”)

La notte amplifica i pensieri e le preoccupazioni, e a volte succede di non riuscire a chiudere occhio. Il filo conduttore di questo album della band veterana della scena tedesca è proprio tutto quello che ci toglie il sonno in questi tempi difficili, sia a livello personale che globale: l’odio sempre più diffuso e normalizzato dal linguaggio dell’estrema destra, foriero di razzismo, nazionalismo, sessismo e omofobia. Ma la notte è anche fonte di ispirazione ed è da qui che nasce la poesia delle 14 tracce, punk rock solido ma anche di forte impatto emotivo, con l’apporto di numerosi featuring illustri, da Sebastian Madsen ai Fucking Angry. E la notte lascia sempre il posto alla luce e a un messaggio di speranza in cui l’umanità può vincere sull’odio, come la storia vera, tragica ma a lieto fine, narrata in “Rest Your Eyes”: un ragazzo ipovedente fuggito dalla Siria riesce ad approdare alla salvezza grazie alle parole di incoraggiamento della sorella, “Sarai al sicuro per riposare i tuoi occhi”.

Corbillard – Amour, Délice & Morgue (Guerilla Asso, Bearded Punk Records, AEM Project, Panda Records | CD/LP 12”)

Un’ode alla morte, un inno alla vita. La band belga, attiva già da 15 anni, definisce la sua musica “punk rock dall’oltretomba” e, a cominciare dal nome (in francese, “carro funebre”), fa dell’immaginario decadente il suo marchio di fabbrica. Eppure, questo continuo strizzare l’occhio alla morte trabocca di amore per la vita, della speranza di danzare sulle ceneri del mondo, se sapremo moltiplicarci nonostante tentino di dividerci, se sapremo combattere per i nostri diritti, il diritto di vivere, e quello di morire dignitosamente. I testi, accompagnati da un libretto di illustrazioni, una per ciascuna delle 13 tracce, sono pura poesia. E la musica, punk rock raffinato ma incisivo in perfetto stile Guerilla Asso, regala momenti di alto impatto emotivo. Capolavoro!

Dead Pioneers – Po$t American (Hassle Records | CD, LP 12″)

Secondo disco dei Dead Pioneers, gruppo americano di Denver, Colorado. Come il primo disco, una mina assoluta. Più musica e meno spoken word di Gregg Deal (frontman del gruppo) in questo secondo lavoro, rimane potente e affilata la critica politica di cui sono permeati i testi, punk nella sua forma più ribelle e arrabbiata, i Dead Pioneers ne hanno per tutti. Come nel primo disco, la gran parte delle canzoni ruotano intorno a temi estremamente attuali e importanti: a partire dall’autodeterminazione dei nativi americani si toccano il razzismo, la lotta di classe, i danni del capitalismo, i danni del patriarcato, fino a temi più specifici riguardanti problemi della società americana; come gli school shooting e il secondo emendamento.
In sintesi: artwork 10/10, musica 10/10, testi 11/10, anzi, da ascoltare attentamente e leggere, sennò ci si perde un gran pezzo di questo gran disco. Vi lasciamo una citazione dalla traccia che dà il nome al disco Po$t American, come preview del disco.

America so star-spangled awesome
A nice place where the Empire blossoms
Killing Natives, built on slave labor, too
When you bleed you bleed red, white, and blue

The Dreadnoughts – Polka Pit (Punkerton Records | LP 12”/ CD)

A Quezzi, quartiere collinare di Genova, c’è una via intitolata a Stefanina Moro, giovane partigiana e martire della Resistenza originaria proprio di quel quartiere. E non senza stupore e commozione scopriamo che la sua storia ha attraversato l’oceano ed è giunta fino in Canada a ispirare “Tarantella Bang Boom”, una delle tracce del nuovo album della band folk punk di Vancouver. Un album straordinario che getta un ponte tra Europa e America, passato e presente, tradizione e innovazione, facendo convivere fisarmonica, violino e mandolino con chitarra, basso e batteria. Così tarantella, polka e ballate marinaresche si fondono con il punk rock per trascinarci in una frenetica danza nel pit, ebbra e liberatoria sì, ma mai dimentica dei valori dell’antifascismo e di chi, come Stefanina, ha lottato o ancora lotta per difendere la libertà: “A real partigiano never dies”. Grandioso!

Lambrini Girls – Who Let The Dogs Out (City Slang | CD, LP 12”)

Più che un disco è un manifesto che affronta, con rabbia e grinta, il momento storico che stiamo vivendo, passando in rassegna tutti i temi più caldi. Mascolinità tossica, abusi in divisa, nepotismo nel mondo musicale, molestie e discriminazioni di genere sul lavoro, salute mentale, disturbi alimentari, gay awakening, gentrificazione e tanti altri temi vengono toccati, anzi urlati con tutta la rabbia possibile, nel corso di questo stupendo disco. “Who Let The Dogs Out” è in grado di scuoterti anima e corpo sia con i testi che con la musica, un verovortice noise caratterizzato da ritmi di batteria incalzanti, che in qualche tratto richiamano la musica elettronica.Il basso fortemente distorto produce un suono super fuzz e grezzo sul quale si adagiano i riff di chitarra estremamente eclettici. Un’esperienza pazzesca da vivere ascoltando una traccia dopo l’altra!

Snooper – Worldwide (Third Man Records | LP 12″, CD, Cassetta)

La band di Nashville in Tennessee ci propone 11 tracce originali più una sconvolgente e brillante cover di Come Together. Questo nuovo lavoro è bizzarro, strepitoso, funambolico e assolutamente lisergico. Un viaggio pazzesco tra melodia, frenesia e unicità. Impossibile inquadrare in un genere questo disco, potremmo definirlo punk rock? egg punk? post punk? Sarebbe assolutamente riduttivo, vista la quantità enorme di influenze diverse, dal basso a dir poco magnetico alle chitarre ipnotiche, passando per il ritmo tutto da ballare e da contaminazioni elettroniche importanti che si uniscono al cantato catchy e ben strutturato. Un album clamoroso!

Teen Mortgage – Devil Ultrasonic Dream (Roadrunner Records | LP 12”, CD)

Il duo di Washington D.C. esce con “Devil Ultrasonic Dream” un album devastante caratterizzato dal loro inconfondibile stile punk rock intriso di garage punk, action rock e hardcore punk. Una band che riesce a dare la propria impronta a tutte le tracce del disco, creando la giusta alternanza tra pezzi energici e altri più lenti e quasi psichedelici. Il loro è un trip guidato da un simpatico spettro della morte versione cartoon. Una band e un disco decisamente imperdibili! 

Ska Punk

Catbite – Doom Garden (EP | Bad Time Records)

La nuova rivelazione dello ska punk torna con un EP danzereccio e con due ospiti, Patrick Stump e Zayna Youssef. Ed è soprattutto il brano con Patrick Stump, Tired of Talk, la punta di diamante di questa uscita. Impossibile resistere al sound di uno ska fresco e vigoroso, unito alle due voci che si incastrano alla perfezione. In attesa di un full lenght, Doom Garden è da recuperare assolutamente.

The Guillotines – Parcel of Rogues (A Little Off the Top | CD/LP 12”)

Sin dalle prime note questo quarto album del quintetto scozzese vi catapulterà sotto un palco e vi ritroverete a pogare urlando a squarciagola. Più che un album è un arsenale di 11 tracce una più esplosiva dell’altra, e un vero e proprio manifesto politico. Sì, perché, fedeli al loro nome, incitano alla ribellione contro il potere: il capitalismo, la monarchia, le nuove destre e i nuovi media. Definiscono la loro musica “punk ska oi!” ed effettivamente nel loro personalissimo sound, allegro e rabbioso al tempo stesso, convivono ritmo e sezione fiati caratteristici dello ska con tematiche working class, timbro vocale e ritornelli anthemici tipici dell’oi!. Il tutto eseguito con notevole maestria, compresi i deliziosi assoli dei vari strumenti. Capolavoro assoluto!

Merry Malady – Healthy Life

Questo è un album davvero incredibile! Ska-punk per definizione, ma con echi prog e folk punk alla Days’n’Daze, ascoltatelo anche se non annoverate lo ska-punk fra i vostri generi preferiti e non potrete più farne a meno! Frutto della straordinaria creatività di Merry Malady, voce, chitarra, visual artist ma soprattutto autrice delle canzoni, è impreziosito da una band che comprende anche nomi noti nella scena americana come Tara Hahn, cantante degli Half Past Two, ed Eric Daino, qui al basso e alle tastiere ma anche in veste di produttore. E’ un disco ipnotico che ci porta a esplorare gli abissi più reconditi dell’animo umano attraverso testi fatti di metafore ardite e visioni immaginifiche, accompagnati da armonie vocali che incantano e trascinano in un vortice emozionale. Testi carichi di male di vivere che però si sublima nel canto, e nell’anelito alla guarigione dell’anima. Splendido!

The Pomps – Partial Eclipse of The Pomps (Bad Time Records | LP 12”)

Croccante novità in casa Badtime Records, destinata a soddisfare i palati più raffinati. Il quartetto di Boston sforna infatti 10 tracce che colpiscono soprattutto per il misurato dosaggio degli ingredienti. Elementi ben noti come 2 tone ska, post punk e new wave stile anni ’80 si bilanciano e si amalgamano alla perfezione per creare un sound dal gusto originale e attuale che si potrebbe definire new tone, o post ska. E se aggiungiamo il timbro di voce che ti aspetti per quel sound, melodie super catchy, deliziosi assoli di chitarra e l’arguta ironia dei testi di argomento sociale e politico, ecco servita una ricetta irresistibile da gustare a sazietà. Sopraffino!

Space Monkey Mafia – Death of the Party (Jump Up Records | CD/LP 12”)

“Wake me up when the empire ends”: questo verso, ironica semicitazione, riassume il senso di questo capolavoro della band di Minneapolis che ci lascia a bocca aperta sin dal primo ascolto. La festa sta finendo, l’impero capitalista si sta sgretolando, ma noi non smettiamo di danzare, sapendo che c’è un mondo migliore per cui vale la pena lottare. Un forte messaggio politico, dunque, ma anche tanta introspezione e l’invito alla cura e all’amore per la propria persona, in testi di altissima qualità letteraria e poetica. E la musica? Ska-punk, certo, ma con fortissime influenze jazz e swing, e un pizzico di metal, con prove vocali e strumentali di livello eccezionale, letteralmente da brividi! Sublime delizia per le orecchie e per l’anima, entra di diritto tra i migliori dischi dell’anno!

Hardcore Punk

Ayucaba – Operación Masacre (Metadona Discos | LP 12” / Educación Cínica | Cassetta) 

Avete presente quando si dice che un disco ti entra in testa? Bene, in questo album della band di Barcellona, con membri del collettivo Otro Futuro, non c’è un brano che non ti rimanga impresso nella memoria. Il mix esplosivo di hardcore punk con massicce dosi di thrash/speed metal e rock n roll ci trascina come un fiume in piena. I riff sono taglienti, originali e le canzoni sono tutte furiose e particolarmente eclettiche grazie alla prova vocale di Cromi, che ci vomita tutto l’odio verso questo mondo di ingiustizie. Disco superlativo!

Haram – ليش الجنة بيتبلش في الجهنم؟ Why Does Paradise Begin in Hell (Toxic State Records | LP 12”)

Il secondo album della band di New York arriva come un fulmine a ciel sereno. Le 12 tracce hardcore punk si mescolano perfettamente ad un atmosfera arabeggiante, come si evince dalla lingua del cantato e dall’artwork. Le canzoni sono piene di cambi di ritmo, furiose e potentissime, inoltre rimangono ben fisse in testa grazie ai riff freschi e originali e all’atmosfera generale del disco. Un mosaico complesso pieno di tasselli che stupiscono sia visti da vicino che nel loro insieme. Ciò che si cela dietro la musica rende ancor più interessante questa band che fa del camminare sul filo del rasoio affilatissimo della provocazione un vero e proprio mantra. Le critiche all’estremismo islamico, mescolate alla rivendicazione culturale delle origini arabe del frontman vengono raccontate con ironia e sfregio. Un vero mix esplosivo!
Vi consigliamo anche questa interessante intervista uscita in occasione dell’uscita dello scorso EP, da cui potete reperire anche qualche informazione su questa incredibile band.

Punter – Australienation (Televised Suicide Records, Drunken Sailor, Green Noise, Sorry State | LP 12”) 

Già dalle prime note ho gridato al miracolo! Grandissima prova della band australiana che dall’artwork ai suoni, dalla proposta musicale ai testi fa tutto giusto in questo grandioso album di 13 tracce. In questo calderone che compone “Australienation” troviamo hardcore punk, rock’n’roll, primordi di punk alla Dead Kennedys e immancabili echi delle leggende australiane Radio Birdman. Ma la cosa che più colpisce è il tiro devastante e l’originalità con cui vengono mescolate queste varie influenze. Capolavoro!

Scowl – Are We All Angels (LP | Dead Oceans)

Chi ha visto gli Scowl live sa quanta energia ci mettono e sa quanto ipnotizzante può essere Kat. Ora, con il nuovo album, la band di Santa Cruz si discosta da un semplice hardcore tirato e si avvicina a un punk melodico, unito a elementi più duri. Diverso, ma non per questo meno accattivante.

Stormo – Tagli/Talee (Prosthetic records | LP 12’’, CD)

Potenza e rabbia condensate in 11 tracce di grande qualità. Gli Stormo sono sempre una garanzia! Dopo una breve intro strumentale questo nuovo disco ci trascina in un vortice tagliente di suoni senza sosta, traccia dopo traccia questo album scorre senza perdere un colpo. Non perdetevelo!

Subversive Rite – Apocalypse Zone (Acute Noise Manufacture | LP)

I Subversive Rite da New York City escono con questo Album originariamente registrato nel 2022. Una vera mina punk hardcore con influenze UK 82 e thrash metal che ci ricordano molto i Sacrilege ma anche Varukers e English Dogs. Da ascoltare a volume altissimo! 

Crust Punk

Apoptosi. – Per Tutto Il Male Che Avete Fatto.

“Questo disco nasce dalla crescita di consapevolezza, sia individuale che collettiva, della realtà che ci circonda. Nasce da un odio più puro, grezzo ma diretto, indirizzato. Nasce dal sentimento di impotenza e frustrazione nel vedere ogni cosa bella distrutta o venduta al momento più opportuno, quando è trendy, quando fa figo, soprattutto ci sta sul cazzo quando questo non solo viene fatto, ma viene fatto col tentativo di non mostrarlo. Nasce dalla rabbia causata da un mondo che muore accettando di sentire ogni giorno la vita che scorre via, diventando sempre più grigio, silenzioso, cercando di aggrapparsi a idoli fittizi antichi o moderni: paradisi promessi, terre sante, passati e presenti inesistenti. Nasce dall’indifferenza mostrata ogni giorno da chiunque, dalla falsità, dai mostri che il quieto vivere e la comodità assoluta hanno creato. Questo disco nasce da tutto il male che avete fatto.”

10 canzoni brevi, veloci e incisive sia sul piano (anti)musicale che sul piano più politico, continuano il lavoro incredibile che questa giovanissima band ha iniziato nel 2023. La copertina, l’odio e la rabbia che trasuda dai testi, ben indirizzati oltretutto e non ultimo i pezzi, sono davvero clamorosi. Livello altissimo, idee chiarissime. Un disco crust / hardcore impressionante!

Psych-War – Psychotic Warmonger (Agipunk Records, Archaic Records | LP 12” / Archaic Records, Sore Mind | Cassette)

Dopo l’ottima demo del 2023, la band di Philadelphia ci fa sanguinare piacevolmente i timpani con il loro full-length di debutto. 11 tracce portentose infarcite di massicce dosi di crust punk condite da stacchi stench, echi punk rock n roll alla Motorhead-Inepsy e qualche riffone alla Bolt Thrower. Se vi piace il tiro di scuola svedese alla Dischange, Disfear, Wolfbrigade rimarrete sorpresi di sentire qualcosa di assolutamente originale ma che incontrerà i vostri putridi gusti musicali!

War//Plague – The Rot Thickens (Organize and Arise, Phobia Records | LP 12″)

La band di Minneapolis torna alla ribalta con un album straordinario. 8 tracce clamorose infuse di crust punk “infettato” con elementi metal e dalle atmosfere stenchcore. Una ferocia inaudita: tagliente e glaciale e contemporaneamente massiccia e potente. Avevo aspettative alte su questo disco, posso dire tranquillamente che sono rimasto scioccato in positivo!

Oi!

Béton Armé – Renaissance (La Vida Es Un Mus | LP 12″)

L’attesissimo album della band di Montréal ci regala uno dei dischi oi! dell’anno. Anche in queste 11 tracce cantate in francese, troviamo un’incredibile miscela di potenete oi! che strizza l’occhio alla scuola italiana e francese, granitico e selvaggio rock ‘n’ roll e una bella spolverata di hardcore. Il tutto condito da una caterva di “oooohhhh” nei cori e dai repentini cambi di ritmo a dir poco devastanti, come un fulmine a ciel sereno. Album magistrale!

Claimed Choice – S/T (Une Vie Pour Rien Vinyles | LP 12”)

Dopo aver visto la band di Lione per ben due volte a Bologna, siamo rimasti particolarmente colpiti, sia per l’energia dei loro live sia per il tiro pazzesco che hanno i loro pezzi. Abbiamo ascoltato a ruota i loro precedenti lavori e attendevamo impazienti queste nuove 8 tracce, 6 cantante in inglese e due in francese. Questo S/T, che si presenta con una copertina dall’impatto visivo forte, semplice e sgargiante, si addice in pieno allo stile intenso dell’album: bovver rock infarcito di oi! e di glam anni ‘70 con un sound possente. Album clamoroso, in loop sul giradischi da giorni!

Scalpo – Partita Con La Morte (Mendeku Diskak | LP 12”)

Riprendiamo tra le mani il formato fisico dell’ultimo album degli Scalpo, band di Sondrio uscita per l’etichetta basca Mendeku Diskak. Non possiamo non inserirlo nei preferiti dell’anno! “Partita Con La Morte” è un disco diretto e senza peli sulla lingua, avvolto da un immaginario stradaiolo anni ‘80, anche grazie all’evocativo artwork di Clara C.
Dal lato musicale siamo davanti ad un capolavoro del punk / Oi!: ritmi veloci, riff diretti, basso cupo e presente ed infine una voce tagliente che canta testi a dir poco velenosi. Sono presenti due cover, anche loro azzeccatissime ovvero “Teppa Life” del Bloody Riot e “Banchetto di Lusso” dei Nerorgasmo. Una vera bomba! 

Le nostre coproduzioni, in ordine di uscita:

• LeTormenta – Le Ombre Più Buie (LP). “Abbiamo già smesso di essere un gruppo e forse un giorno riprenderemo a suonare, ma non ora. Stiamo pensando di stamparlo in formato vinile ma abbiamo i nostri (soliti) tempi (lunghi). Speriamo possa lasciarvi qualcosa, per noi ha rappresentato tanto riuscire a farlo. Grazie per tutti questi anni. Ne è valsa la pena.” Con queste parole i LeTormenta pubblicano il loro ultimo album. Ci sono band formate da persone che hanno un’instancabile prassi quotidiana, una meravigliosa umanità, un’incredibile capacità di tendere ad una coerenza coi propri valori e le proprie idee. I LeTormenta rappresentano alla perfezione questa descrizione. Grazie per quello che avete fatto in questi anni, lasciandoci sempre il cuore gonfio, la pelle d’oca, tracciando la linea con un’intensa attività politica tramite sia l’esempio pratica sia questa proposta di punk hardcore unico, originale, carismatico e poetico. Questo disco è meraviglioso nei suoni, nei testi, nella ricercatezza compositiva. Da brividi!

• Fracture – Consuming Chaos (CD). Abbiamo coprodotto insieme ad altre etichette DIY il nuovo album in CD Jewel Case della band di Modena Fracture. 9 canzoni caotiche ed estreme per chi ama sonorità in sospeso tra grindcore e hardcore con riff taglienti, voce devastante e blast beat e tupa tupa come se piovesse. L’artwork a cura di Illmut Aksam e Matteo Boschini ci proietta perfettamente nell’atmosfera oscura del disco. Fate vostro questo lavoro a dir poco esplosivo!

• 17 Incubi – Rullareee! (LP). Questa nuova coproduzione si è materializzata nelle nostre mani in formato vinile insieme a una bottiglia di liquore Genepì, gentilmente offerta dalla “ditta” 17 incubi! Partendo dall’esterno il disco si presenta con un bellissimo artwork a cura di Mr. Alfredo Tattoo, con serigrafia sul lato B a cura di Sericraft. Il disegno, frenetico e vulcanico, preannuncia il mood dell’album: punk hardcore made in Torino velocissimo e pestatissimo, di quelli che ti rifilano una sequenza di cazzotti fino a stenderti KO. I testi affrontano tematiche sociali e politiche ma anche personali come ad esempio l’amicizia. I suoni sono semplicemente perfetti, grazie all’ottima regia di Tino Paratore (Church Of Violence, Havoc, …), ed esaltano le splendide linee di basso e chitarra, la batteria tritaossa e la prova vocale furiosa e impreziosita da potentissimi cori. 13 tracce dannatamente punk hardcore, proprio quello che ci si aspetta dalla vecchia scuola ma con un’impronta fresca e carismatica!

• Minoranza Di Uno / L’Incubo – Ed È Per Questo Che Io Ti Bacio Sempre (CD). Non solo tramonti a nord-est, ma anche del sano anarcho-punk dal tiro accaccì! Presenterei così questo split di quattro canzoni tra i Minoranza di Uno, ormai storica band dislocata tra la provincia di Gorizia e quella di Trieste e L’Incubo, formazione goriziana con all’attivo già un album uscito lo scorso anno. I Minoranza di Uno riconfermano il consolidato mix tra anarcho-punk e hc insieme ai loro inconfondibili testi politico-introspettivi. Dall’altro lato L’Incubo ci trascina con il suo mood decisamente cupo e straziante. Che duo pazzesco! Split perfetto per chi si prende bene prendendosi a male!

• Stiglitz – Quando Tutto Tace (LP / CD). Siamo felicissimx di aver partecipato a questa coproduzione, realizzata insieme alle realtà amiche Flamingo Records e Rumagna Sgroza. Da anni seguiamo gli Stiglitz, band genovese che ci ha colpito fin dal primo istante e con cui abbiamo sviluppato un forte legame, esattamente come con le altre due etichette coinvolte in questa uscita. Questo album dal titolo “Quando Tutto Tace” rispecchia perfettamente l’essenza della band poiché trasmette genuinità, spontaneità, cuore, amore, passione, intensità. 9 tracce più intro e outro che aiutano rispettivamente ad immergersi e ad uscire da questo viaggio meraviglioso tra caruggi, spazi sociali, sguardo sul mare e palazzi grigi di periferia. Gli Stiglitz, da bravi marinai, ci guidano soprattutto in un viaggio interiore dove ogni rapporto umano è fondamentale e dove parlarsi guardandosi negli occhi è ciò che davvero conta. Le canzoni intersecano una base punk oi! a elementi hardcore, punk rock, post-punk creando un sound unico, originale e che ti rimane dannatamente in testa. Il formato fisico vede l’evocativa foto di Fabrizio Fritz Barile, colonna portante del movimento skinhead genovese e non solo, incastonata nelle splendide grafiche di Stefania Carbonara. Fabrizio Sferrazza e Toni Cocks sono presenti come featuring in “Senza Chiodi” e “Ma Se Ci Penso”, dando una nota ancor più collettiva a questo disco registrato al Velvet Worm Studio di David Knezevich degli Small Thing. In poche parole, il risultato finale è un album che parla di Genova al quadrato, con tutte le persone che la vivono intensamente ogni giorno. Lo abbiamo detto al primo ascolto e lo ripetiamo ora: siamo fottutamente innamoratx di questo disco!

• Quasi Buio – La Prima Stella Dell’Ultimo Mattina (LP). La band di Roma formata da Francesco, Mics, Stefano e Ben giunge al secondo album, 11 canzoni in circa 13 minuti. Dei missili praticamente! Dopo averli visti dal vivo siamo rimasti piacevolmente sorpresi dalla loro proposta hardcore punk vecchia scuola veloce, martellante, dai riff che ti rimangono in testa e da questo cantato urlato e tagliente. In questo nuovo lavoro c’è molta intenzionalità, si sente e si vede – anche grazie al pregiatissimo artwork di Francesco, cantante della band – che c’è un concetto e una cura dei dettagli che passa dalla forma al contenuto. I testi introspettivi e carichi di trasporto emotivo ti fanno fare un viaggio tra diversi temi legati all’io nell’universo. Nel panorama hardcore punk è un disco che emerge grazie a questa inconfondibile atmosfera crepuscolare. Meraviglioso!

L'articolo I migliori album punk del 2025 proviene da Radio Punk.

Il 2024 è finito lasciandoci come ogni anno delle splendide uscite, alla faccia di chi dice che il punk è morto! Infatti nonostante molta gente abbia smesso di ascoltare dischi nuovi, pensando che il tutto si sia esaurito anni o decenni fa, possiamo tranquillamente dimostrarvi con questo articolo e con i mensili Diyno Mixtape che escono ancora nuovi e interessanti album, sia nelle contaminazioni musicali che nelle tematiche sociali e politiche, proposti molto spesso da band ed etichette che conservano un forte spirito DIY colmo di passione e dedizione. Insomma, lo spirito continua…

L’articolo è strutturato in più parti:

• troverete prima i nostri preferiti. Noterete subito che spaziano tra più sottogeneri e sottoculture perché, come forse già saprete, la nostra redazione è composta da più persone con gusti differenti, ma unite dallo stesso spirito! 
• successivamente vi elencheremo gli album più votati da voi nel sondaggio. Avete votato in tantissimx e vi ringraziamo molto! Come sempre abbiamo scelto di non fare classifiche, proprio per uscire dalla logica della competizione ai fini di supportare le band, le etichette e i loro ottimi lavori.
• ci sarà una terza parte in cui parleremo brevemente delle nostre produzioni. Volevamo dar risalto a dischi a cui siamo molto legati e che in virtù del fatto che abbiamo pubblicato reputiamo validi, ma senza avere un conflitto d’interessi mettendoli tra i nostri preferiti. Chiaramente se li abbiamo prodotti sono indubbiamente tra i preferiti, ma essendo oltre una etichetta anche una webzine, ci faceva piacere dare risalto anche ad altri dischi prodotti da altre etichette.
• L’ultima parte vedrà come protagonista la nostra playlist del 2024 in cui potrete ascoltare, conoscere e riscoprire alcune delle migliori canzoni selezionate da noi dell’anno appena trascorso.

Buona lettura e vi consigliamo vivamente di curiosare e ascoltare tutto!

I nostri album preferiti: i migliori album punk del 2024 secondo la redazione di Radio Punk

Amyl And The Sniffers – Cartoon Darkness (LP 12” Rough Trade / CD B2B Records)

Chiariamo subito una cosa: siamo di parte, amiamo alla follia Amyl and the Sniffers e, dopo l’ascolto dei singoli, abbiamo atteso questo disco con grande ansia! “Cartoon Darkness”, registrato nel famigerato 606 Studio di dave Grohl, mantiene la stessa anima punk e anticonformista che ha caratterizzato tutti i lavori precedenti della band australiana, ma cambia leggermente i toni con l’aggiunta nella tracklist di diverse tracce più soft come “Big Dreams” e “Bailing On Me”. Ovviamente non mancano canzoni che sono delle vere e proprie molotov incendiarie come ad esempio “It’s Mine”, “Jerkin’” e “Motorbike Song”. Nel complesso il disco è davvero stupendo, il suono ruvido e fuzz della chitarra ci fa letteralmente impazzire e anche basso e batteria non sono da meno, con il loro mood grezzo e d’impatto. L’alternanza tra pezzi veloci e quelli più chill crea un percorso davvero piacevole e unico. Infine è impossibile non fare menzione alla inconfondibile voce di Amyl la cui personalità sprizza da tutti i pori scuotendoti nell’animo, questo grazie anche ai testi che ancora una volta affrontano temi sociali e di attualità ma con un taglio positivo e pieno di energia, che sembra volerci dire di non mollare e di reagire, sempre. Insomma, questo album ci piace alla follia, si è capito?!

Chain Cult –  Harm Reduction (La Vida Es Un Mus | LP 12″)

Dalla caotica e affascinante Atene tornano i Chain Cult, uno dei gruppi punk più interessanti degli ultimi tempi. Le sonorità malinconiche e angoscianti tipiche del post punk incontrano la carica e la rabbia punk creando una miscela molto personale e che fa spiccare questo gruppo fra i tanti del genere. “Harm Reduction” arriva dopo un full length e altri lavori come ep, demo e split, capolavori che avevano alzato a mille le nostre aspettative. Che dire, non siamo rimasti delusi nemmeno un secondo, 8 tracce una più bella dell’altra caratterizzate da riff limpidi e malinconici – senza rinunciare a qualche parte più sporca e punk – sostenuti da basso e batteria che mantengono alto il ritmo. Anche il cantato pulito, che riesce a collocarsi egregiamente tra i due mood valorizzandoli, gioca un ruolo importante nel progetto con temi introspettivi ma allo stesso tempo sociali e politici. Un lavoro veramente pazzesco, adatto soprattutto a chi ama farsi trasportare dalle fredde tonalità autunnali del post punk ma allo stesso tempo non vuole scivolare nello sconforto e nella pura malinconia reagendo con determinazione!

The Chisel – What A Fucking Nightmare (Pure Noise Records | CD/LP 12”)

Disco molto atteso dietro le quinte di Radio Punk, prevedevamo di riservare uno spazio in un Diyno Mixtape per parlarne, una volta uscito il disco ecco confermate le nostre previsioni, insomma, eccoci qua a parlare di questo gran disco! I Chisel ci sono sempre piaciuti per il loro punk diretto, martellante, politico, urlato e pieno di gaso… questa ultima opera li ritrova in una forma perfetta. Le tracce scivolano veloci una dopo l’altra, un perfetto mix di street punk, sudore, oi!, birra, un po’ di hardcore e sangue. Il tema generale è ben sintetizzato dal titolo, una sintesi di ciò che può essere la vita di tutti i giorni, a fucking nightmare!
Non l’avete ancora ascoltato? Recuperatelo subito!

Dead Pioneers – S/T (Hassle Records | LP 12”)

E se i primi punk fossero stati i nativi americani? E’ quello che sostiene la traccia 2 di questo incredibile album, uscito l’anno scorso e ora ristampato da Hassle Records, in cui hardcore punk e spoken word si uniscono creando qualcosa di unico, complesso e innovativo. Gregg Deal, performer artistico e voce della band, canta o recita su un sottofondo musicale inconfondibilmente punk parole che pesano come macigni contro la società capitalista che alimenta razzismo, omofobia, transfobia, classismo e abilismo. Parole cariche di amara ironia contro i pregiudizi sui nativi americani, visti o come i cattivi di turno dei vecchi film western o come pittoreschi, ingenui e selvaggi: sono un “cattivo indiano” perché mi chiamo Gregg e non Aquila Rossa, non parlo un inglese sgrammaticato e non indosso perline. Parole che colpiscono come slogan sbattendo in faccia verità innegabili: nessuno è illegale su una terra rubata, il capitalismo può esistere solo se c’è una classe povera, nessuno possiede nulla e la morte è reale. Parole che un tempo suonavano come una cupa maledizione ma erano solo un vederci lungo: ve l’avevamo detto che la sete di potere e la cupidigia avrebbero distrutto il mondo. E lo stanno già facendo.

Goulamas’K – Sempre Aquí (DIY | CD)

Non era scontato, per questo nuovo album dei Goulamas’K, eguagliare l’altissimo livello dei suoi predecessori, soprattutto di quel capolavoro che è “Luna Roja”, del 2021. E non era nemmeno facile evitare di cadere nell’autocelebrativo, visto che esce in occasione dei 25 anni di attività della band portabandiera del punk occitano. Eppure la storica formazione, ormai rodata con i recenti arrivi in line-up, si guadagna a mani basse un posto nell’Olimpo dei migliori album dell’anno restando fedele a se stessa, con le radici ben piantate nella tradizione e nel territorio locale, ma aprendosi ad abbracciare la modernità e l’internazionalismo con un disco che guarda dritto al futuro. Strumenti antichi e nuovi, e la voce che si fa strumento con parole assonanti e idiomi che si sovrappongono, ritmi che spaziano dallo ska all’hip hop, privilegiando stavolta le suggestioni reggae, senza perdere l’energia travolgente caratteristica della band che dà il meglio di sé dal vivo (visti l’estate scorsa in Francia, devastanti!). “Sempre Aquí” è un viaggio che ispira pace e felicità, spirito di rivolta per le ingiustizie e amore per le cose che ci fanno stare bene, fiducia in un futuro che possiamo sognare, con la consapevolezza di poter cambiare il mondo se sapremo essere la sabbia nell’ingranaggio. Un viaggio a colori caldi e pastosi verso terre lontane da cui però, con in tasca nuovi suoni e nuove parole, si torna sempre, immancabilmente, a casa.

Gurs – Gerran Bizi Gara (Symphony of Destruction | LP 12″)

Per le persone più attente, storicamente parlando, il nome della band rimanderà immediatamente al tristemente famoso campo di internamento francese ai piedi dei Pirenei, Gurs appunto. La band sceglie questo nome per ricordare le vittime della repressione politica e della discriminazione razziale e decide di rafforzare il connotato politico antifascista di questo disco attraverso il titolo, che significa “Viviamo in guerra” in basco, con le tematiche delle canzoni, cantate in spagnolo e in basco, unitamente all’immaginario suggerito dalla meravigliosa copertina di Aritz Aranburu. Musicalmente parliamo di 8 canzoni post-punk con influenze hardcore e vagamente oi! che ricordano la nuova ondata francese di band come Syndrome 81, Bleakness, Cran ma anche di band come i greci Chain Cult. Brani diretti, cupi, con un basso dal sound maestoso e queste linee di chitarra che ti entrano in testa e ti avvolgono come una nebbia gelida. La grandezza di questo disco e di questa band è che nonostante le numerose reference, mantengono uno stile unico, originale e personale distinguendosi da chiunque altro. “Gerran Bizi Gara” per quel che ci riguarda è già tra i dischi dell’anno!

Per chi volesse approfondire meglio la storia del nome della band vi consigliamo questo articolo di DIY Conspiracy.

the Hope Conspiracy – Tools of Oppression/Rule by Deception (Deathwish Inc. | LP 12″ / CD)

Questo disco entra di corsa nel Diyno mensile, aspettato fino all’ultimo secondo con trepidazione non ha assolutamente deluso le aspettative. La storica band di Boston ha raccolto in 10 tracce tutta la rabbia hardcore che poteva e ha pubblicato un disco che lascia senza fiato, come era intuibile dai singoli già usciti nei mesi passati (ad esempio “The West is Dead”). Il disco si apre con pochi accordi decisi, una batteria martellante, una sirena da il via e boom: si è travolti nel vortice! Traccia dopo traccia testi di denuncia e di rabbia si accompagnano all’hardcore di ottima qualità. Non manca davvero nulla. Da ascoltare a ripetizione!

Hot Water Music – Vows (End Hits Records (EU), Equal Vision Records (US) | CD, LP 12″)

Il nuovo disco degli Hot Water Music arriva per il loro 30esimo compleanno. Per questo disco il gruppo della Florida ha deciso di coinvolgere molte delle amicizie costruite negli anni. Molti dei brani prevedono infatti collaborazioni (ad esempio la traccia di chiusura del disco con the Interrupters). Nonostante molti voci si sostituiscano a quella di Chuck Ragan lo spirito del gruppo è ben presente in tutte le tracce. L’impronta post-hardcore classica del gruppo si riconosce e si sente, senza finire mai però in auto-celebrazione. Un disco che non annoia, un ottimo prodotto di qualità ma questo non stupisce, in 30 anni questi ragazzi qualche cosa l’hanno imparata!

High Vis – Guided Tour (Dais Records | LP 12”, CD / Flatspot Records | Cassetta)

La copertina essenziale, British e working class ci introduce in quello che è il concept generale del disco: il mondo descritto dal punto di vista degli High Vis è grigio, umido, puzza di birra stantia e sudore ma nonostante questo non riesce a sopprimere la voglia di reagire. Questo immaginario emerge in modo cristallino grazie alle sonorità punk hardcore intrise prepotentemente di britpop, indie rock e moderno post punk, con qualche accenno di elettronica. Un mix del tutto personale che ormai contraddistingue la band di Londra al suo terzo album. La voce urlata e rabbiosa si contrappone al cupo binomio di basso e batteria, e alla malinconica melodia della linea di chitarra. Non mancano, inoltre, sperimentazioni musicali che danno vita a dei veri capolavori come Mind’s A Lie. In questo tour tracciato dalla sequenza delle canzoni, ci si sente guidati come se fossimo su una nave in mare aperto cullati dalle onde.
Un album impregnato di rabbia, malinconia e senso di sconfitta tipica dei tanti che lottano quotidianamente per avere un’esistenza decente. Siamo davanti ad uno dei dischi dell’anno!

Hub City Stompers – Drinking Rage (Jump Start Records | LP 12″/CD)

Con un energico colpo di coda, questo 2024 ci regala un album che non farà fatica a inserirsi tra i migliori dell’anno e che farà la gioia di chi ama ogni genere di ska. Perché questo nuovo lavoro della storica band del New Jersey, nata oltre vent’anni fa dalle ceneri degli Inspecter 7, è una piccola enciclopedia dello ska di ogni epoca, dal rocksteady al two-tone allo ska-punk, con suggestioni reggae, oi!, punk rock, hardcore, hip-hop e jazz. Testi ironici e irriverenti, attitudine skinhead, e grande esperienza e maestria nell’espressione musicale e vocale contribuiscono a fare di ognuna delle 14 tracce un potenziale singolo. Da “Won’t loose sleep”, con la splendida voce di Jenny Whiskey, di solito al sax tenore, a “All the young droogs”, reprise dissacrante della bowieana “All the young dudes”. “The short but brilliant life of Seymour Baruch”, basata sull’omonimo cortometraggio (qui il video realizzato con parti del film) diretto da Chris Nelson, compianto fratello del cantante Travis, racconta la bizzarra storia di un uomo che tenta più volte, senza successo, di porre fine alla sua vita: la paradossale morale della favola si può riassumere nel verso “when a loser tries to lose they always win” (quando un perdente prova a perdere, vince sempre). Capolavoro!

Invertebrates – Sick To Survive (Beach Impediment Records | LP 12″)

Mettiamo le cose in chiaro subito: se vi piace il caro vecchio hardcore punk anni ’80 questo album vi farà gridare al miracolo! La band di Richmond, Virginia torna dopo un paio di piccole pubblicazioni a devastarci piacevolmente i timpani, sfoderando 10 tracce tirate, velocissime, ferocissime con riff tra i migliori della classe e un basso prepotente sia a livello di giri che di suono. Grazie poi alla voce esplosiva e urlatissima che sembra scuoterti e una batteria che va a mille allora vi sembrerà di essere tornati negli anni ’80 tra Black Flag, Minor Threat e Circle Jerks. Capolavoro assoluto!

Katastrophen-Kommando – Nettikettenschwindel (Dackelton Records, Broken Silence | CD/LP 12”)

Questo titolo che sembra uno scioglilingua è in realtà una fusione tra la parola tedesca Ettikettenschwindel (letteralmente truffa dell’etichetta), che significa pubblicità ingannevole, e netiquette, il “galateo” del web. Come ben illustra anche la copertina, un’invitante torta che cela una fetta tagliata in una maniera che urterebbe anche il più flebile senso dell’ordine, questo geniale album del trio di Dortmund è dunque una spietata fotografia della società capitalista contemporanea. L’apparenza che inganna, la confezione che, volutamente e fraudolentemente, differisce dal contenuto. Così i 13 brani di allegro, leggero, divertente punk rock che a tratti sconfina nel rock’n’roll o nello ska, celano testi che affrontano argomenti seri e drammatici. Il bullismo e l’autocolpevolizzazione di chi lo subisce in “Kein Problem”. La sofferenza degli animali di allevamento in “Lasst die Sau raus”, in cui la melodia quasi infantile unita alla crudezza del testo crea un effetto straniante e straziante. L’importanza del consenso anche nei luoghi di divertimento in “Master of Spaß”: “Noi tre – su un palcoscenico come persone privilegiate di sesso maschile – vediamo come nostra particolare responsabilità quella di riflettere sul nostro ruolo e quindi anche di essere parte della creazione di spazi sicuri”, commentano Zecki, Schmalle e Dän. E non possiamo che approvare.

PET NEEDS – Intermittent Fast Living (Xtra Mile Recordings)

Giunti al terzo album, i PET NEEDS sfornano un altro disco energico e pieno di cambi di stile. La band inglese infatti continua a mescolare rock’n’roll con il punk, ballate e pezzi adrenalinici trovando una propria strada e una combinazione vincente. 11 tracce perfettamente amalgamate, dall’inizio funky e frizzante di How Are You? passando per Self-Restraint e Lucid, le due tracce più rappresentative dell’album, costruite sui giochi di voce e la perfetta sincronia della parte ritimica, fino alla melancolica Buried Together, che chiude perfettamente il disco. Insomma, un’altra grande prova per la band di Colchester.

Riviera – Sempre (La Tempesta Dischi, To Lose La Track | LP 12″)

È difficile descrivere a parole questo disco e il flusso delle sensazioni che ti attraversa mentre lo ascolti. I romagnoli Riviera ci fanno emozionare anche questa volta, con 9 tracce di emotivo punk rock super personale e nel loro stile ma comunque diverso rispetto ai loro precedenti lavori. “Sempre” ti prende, ti carica sul posto passeggero di una vecchia fiat degli anni 2000 e senza una meta precisa ti guida in un viaggio tra i paesaggi dorati della Romagna. O forse la meta c’è, ed è nascosta proprio dentro chi ascolta questo disco. Parlando dell’aspetto prettamente musicale, chitarra, basso e batteria riescono ad amalgamarsi insieme alla perfezione, senza sovrastarsi a vicenda creando un equilibrato mix tra melodia e carica. La tromba, particolarità della band insieme al caratteristico cantato, diventa protagonista in più canzoni quasi come una seconda voce. Lasciatevi trasportare da questo album, dalle sue sonorità e dai suoi testi introspettivi e poetici. Per noi è già culto!

Shooting Daggers – Love & Rage (New Heavy Sounds | LP 12″, CD, Cassetta)

Il trio queercore da Londra, esce con “Love & Rage”, un full length davvero pazzesco: un unico ascolto non basta, poichè non si colgono tutte le sfumature, ma riascoltandolo risulta sicuramente completo e complesso a livello di sonorità. Le forti influenze grunge anni 90′ si mescolano a post hardcore, dreampop e shoegaze creando un mix personale e unico, qualcosa che sicuramente non vi è capitato di ascoltare recentemente. L’immaginario queer e legato al mondo dello skate esce prepotentemente da tutti i pori e l’artwork lisergico, che ricorda decisamente il mondo dipinto di De Chirico, ti proietta nell’intricato turbinio di influenze e melodie proposte dalla band.
Un disco particolarmente sfaccettato e ricco di dettagli. Ascoltandolo vi sembrerà di essere protagoniste della serie animata Daria, grandissime!

Typhoid Rosie – Last Words (DIY | LP 12”)

Se avete voglia di una carica di fiducia e di positività in salsa punk rock / riot grrrl anni ’90, questo è l’album che fa per voi. La band di Brooklyn, attraverso la voce teatrale ed energica della talentuosa frontwoman Rosie Rebel, ci racconta storie a lieto fine che invitano a liberarci di relazioni tossiche, hater e vampiri energetici e a concentrarci sull’autostima e sull’amore per le persone (e gli animali) che ci vogliono bene. Ad esempio, “Something to fight for”, la storia (vera) del cane semi-paralizzato che torna a camminare quando si sente motivato. O la spettacolare “Cover it up (Fuck you, I’m so Beautiful)”, un inno alla body positivity che ci incita a vedere la bellezza nello specchio in barba ai canoni estetici imposti dalla società capitalista. La caccia alle streghe – come suggerisce il notevole artwork in stile vintage – non è mai finita, ma questo ci dà ancor più voglia di far sentire la nostra voce, dovessero essere le nostre ultime parole (da cui il titolo dell’album) prima di bruciare sul rogo!

I risultati del sondaggio sui migliori album punk del 2024: i più votati
(in ordine alfabetico)

Amyl And The Sniffers – Cartoon Darkness

Apoptosi – Verso un futuro di completa anestesia

Asfixia Social – Bleeding in the sun

Autodifesa Proletaria – Autunno Caldo

Chain Cult –  Harm Reduction

The Chisel – What a Fucking Nightmare

Cock Sparrer – Hand on Heart

Dog Park Dissidents – Magnificent bastards

High Vis – Guided Tour

Idles – TANGK

Iena – Fino Alla Morte

Klasse Kriminale – Belin, dei pazzi

LeTormenta – Le Ombre Più Buie

Lucta – Eterna Lotta 

Narkan – Sorvegliare e punire

Potere Negativo – Benvenuto all’Inferno 

Riviera – Sempre

Tenia – Anime Sconvolte

T-Rex Squad – Manifesto

Wolfbrigade – Life Knife Death

Le nostre coproduzioni, in ordine di uscita:

(Se sei interessato a una o più di queste uscite puoi avere info e ordinare qui)

• Bobson Dugnutt – Sell Me Lies (Radio Punk, Flames Don’t Judge Records, Wrong Disk Records, Rebound Action records, Fresh Outbreak Records | 12″ LP). La band metalpunk a cavallo tra Berlino e l’Emilia-Romagna, giunge alla sua seconda uscita. Questo disco ha davvero un gran tiro, infatti è un’incredibile miscela di hardcore punk e metal con qualche tocco rock n roll, il tutto valorizzato dalla voce pazzesca del cantante, dai riff di chitarra tagliente e dalla base ritmica pestatissima e molto interessante. Il tutto impreziosito dall’artwork magistrale di Fatgomez.
• Plankton – In Balia Delle Onde (NKTN Rehorz, Malammòre DIY, Valley Distro, Rumagna Sgroza, Radio Punk | CD). Queste nove tracce descrivono alla perfezione la band fiorentina, che miscela sapientemente la giusta dose di melodia e potenza che crea un forte impatto e gli conferisce un sound assolutamente personale. Le canzoni sono pregne di un punk hardcore vecchia scuola con un certo alone di hardcore melodico/punk rock californiano e questo ibrido si sente anche nei testi, perlopiù politici, visto il modo di affrontarli a metà tra la rabbia, l’urgenza e l’ironia. Album pazzesco, impreziosito dalla grafica magistrale di Borga (tatuatore ligure nonché membro di band quali Losers Parade, Downright).
• Tenia – Anime Sconvolte (Annina Record, Entes Anomicos, Lanterna Pirata, Malammòre, Pattada Records, Poison Hearts, Radio Punk, SEDATION, Shove Records, Soundtown, Tifone Crew, Tuscia Clan, Wrong Disk Records | LP 12”). Il disco è una mina hardcore punk e si sente tutta l’urgenza da parte del quartetto di esprimersi in maniera rabbiosa ma allo stesso tempo andando in direzioni diverse tentando di aprirsi a varie sfumature. Un fiume in piena che risulta originale, fresco, melodico, furioso, poetico, politico e sembra scuoterti dall’apatia dei nostri giorni. Citando la frase finale di “Opinioni Rassicuranti”: “Chi pensa deve agire”. Queste 11 tracce contengono anche diverse collaborazioni come quella con Irene e Alfredo dei Narkan, il parlato di Angie, il violoncello nell’Outro di Matteo Bennici. Mentre le registrazioni sono a cura di Rec Fast Die Young di cui fa parte lo stesso batterista dei Tenia, Zacca, insieme a Riccardo Pelle Pellegrini, il mix è a cura di Francesco Borrelli, il master a cura di West West Side Music e l’artwork, semplicemente straordinario è a cura di Elena Mistrello. Grazie Tenia di questo splendido album fatto con cuore e testa e lasciateceli citare nuovamente… “Ma quanto grande è un’idea!”, è proprio caso di dirlo!
• Gavroche / 17 Incubi – Brucia di Vita (Benefit Cassa Antirepressione delle Alpi Occidentali | 7”). 2 canzoni per band, entrambe di Torino, mescolate e non divise per lato, riempiono il cuore di rabbia e gioia, visto che le canzoni di questo 7” sono furiose sì, ma anche destinate al nobile scopo benefit di sostenere la cassa antirepressione delle alpi occidentali. Dal lato musicale ci troviamo di fronte ad un ottimo street punk oi! con forti influenze hardcore e dalla giusta componente melodica per quel che riguarda le tracce dei Gavroche, mentre dal lato 17 incubi, trio con membri ed ex-membri di Bull Brigade, Banda Del Rione, Youngang e S-Contro (per citarne alcune), ci ritroviamo dinnanzi ad un accaccì vecchia scuola velocissimo, aggressivo e che non lascia scampo, dove il basso è devastante nei suoni e nei riff.

Radio Punk Vol. 2024 Top Songs:

La nostra playlist con le migliori canzoni del 2024, esattamente come i nostri preferiti, attinge dai vari sottogeneri del punk ma anche dalle vostre segnalazioni di migliori album. Qui sotto potete ascoltarvi e salvarvi la nostra playlist per conoscere nuove band. Condividetela con chi volete e buon ascolto!

L'articolo I migliori album punk del 2024 proviene da Radio Punk.

Il 2023 è finito lasciandoci come ogni anno delle splendide uscite, alla faccia di chi dice che il punk è morto! Infatti nonostante molta gente abbia smesso di ascoltare dischi nuovi, pensando che il tutto si sia esaurito anni o decenni fa, possiamo tranquillamente dimostrarvi con questo articolo e con i mensili Diyno Mixtape che escono ancora nuovi e interessanti album, sia nelle contaminazioni musicali che nelle tematiche sociali e politiche, proposti molto spesso da band ed etichette che conservano un forte spirito DIY colmo di passione e dedizione. Insomma, lo spirito continua…

L’articolo è strutturato in più parti:

• troverete prima i nostri preferiti. Noterete subito che spaziano tra più sottogeneri e sottoculture perché, come forse già saprete, la nostra redazione è composta da più persone con gusti differenti, ma unite dallo stesso spirito! 

• successivamente vi elencheremo i 20 album più votati da voi nel sondaggio. Avete votato in tantissimx e vi ringraziamo molto! Come sempre abbiamo scelto di non fare classifiche, proprio per uscire dalla logica della competizione ai fini di supportare le band, le etichette e i loro ottimi lavori.
  
• ci sarà una terza parte in cui parleremo brevemente delle nostre produzioni. Volevamo dar risalto a dischi a cui siamo molto legati e che in virtù del fatto che abbiamo pubblicato reputiamo validi, ma senza avere un conflitto d’interessi mettendoli tra i nostri preferiti. Chiaramente se li abbiamo prodotti sono indubbiamente tra i preferiti, ma essendo oltre una etichetta anche una webzine, ci faceva piacere dare risalto anche ad altri dischi prodotti da altre etichette.
  
• L’ultima parte vedrà come protagonista la nostra playlist del 2023 in cui potrete ascoltare, conoscere e riscoprire alcune delle migliori canzoni selezionate da noi dell’anno appena trascorso.
  

Buona lettura e vi consigliamo vivamente di curiosare e ascoltare tutto!

I nostri album preferiti: i migliori album punk del 2023 secondo la redazione di Radio Punk

Astio – Bocche stanche (Agipunk | LP 12″)

Avete presente quando ascoltate un disco e già dalla prima traccia vi ritrovate a dire “DISCONEEEE!” Ecco, questo è ciò che è accaduto dopo aver messo sul giradischi “Bocche Stanche” dei trentini Astio. Il loro è un post-punk dalle melodie orecchiabili ma decisamente ricercate, accompagnato da testi introspettivi, nichilisti e catastrofici. La ritmica veloce e pestata unitamente ad effetti piacevolmente disturbanti e accenni di sax rendono il tutto ancor più interessante e ipnotico. Ciliegina sulla torta è sicuramente il formato fisico, l’artwork dell’LP infatti è incredibilmente calzante ed evocativo, e come se non bastasse copertina e lato B sono serigrafati a mano. Un livello superiore!

Coupe Gorge – “Silence De Mort” (Offside Records | LP 12″)

Punk hardcore di scuola bretone, territorio che sta sfornando una incredibile quantità di band qualitativamente eccelse. I Coupe Gorge infatti provengono da Brest e hanno componenti di band già note, ve ne citiamo alcune che ultimamente sono uscite con dei capolavori: Syndrome 81, Prisonnier Du Temps, Mentalité 81. In queste 12 canzoni troverete un hardcore di impatto con la tempra e la compattezza tipica dell’oi!, inoltre il cantato francese dona la giusta cattiveria trasmessa anche dall’artwork cupo e maestoso. Imperdibile il formato fisico vista la cura che ha questo gatefold con il vinile colorato splatter trasparente. Canzoni uniche, originali, dall’equilibrio perfetto tra velocità, solidità e componente melodica che impreziosisce il tutto. Disco clamoroso!

Deluxxe – If You Were Me (Avant! Records | LP 12″)

Che cos’hanno in comune componenti di band hardcore punk e oi! quali Bad Blood, Violent Way e Exhibition? Alcuni di loro suonano in questa incredibile band post-punk / new wave di Buffalo, NY. Album emozionante, brillante, limpido e dannatamente catchy e rincuorante. Questo disco dalle grafiche minimali ed evocative vi trasporterà in una dimensione di confortante nostalgia. 8 tracce da ascoltare in viaggio guardando fuori dal finestrino in una giornata di pioggia. “Waiting For A Sign”, “Common Ground” e “Lightning In A Bottle” le canticchierete in testa continuamente. Capolavoro!

Flying Raccoon Suit – Moonflower (Bad Time Records | CD/LP 12″)

La band ska-punk del Mississippi, giunta al suo terzo album, sforna un piccolo capolavoro che già al primo ascolto lascia letteralmente a bocca aperta e con la pelle d’oca. La voce sublime di Jessica Jeansonne volteggia con agilità sui generi musicali più disparati, dal jazz al metal, dal surf alla musica balcanica, spennellandoli con i colori dello ska, e ti trascina su un rollercoaster emotivo fatto di disillusione, amarezza per il tempo che passa e voglia di continuare a sognare nonostante tutto. 13 brani uno più incredibile dell’altro e, punto bonus, anche l’artwork di copertina è delizioso. Acclamato da più parti, e a ragione, come album ska-punk dell’anno.

Marnero – Odradek Parte I

Si possono fare convivere fiati, violoncello, pathos e musica punk? Se ve lo domandate forse non avete mai ascoltato i Marnero… Il gruppo bolognese ha riconfermato questo settembre che si, non solo è possibile ma loro lo fanno pure molto bene! Infatti, hanno nuovamente sfoderato un’uscita di ottima qualità. Se vi piacciono sonorità malinconiche, turbinii di emozioni in un insieme di parole utilizzate con maestria… questo è il disco che fa per voi! Non perdetelo!

Pkew Pkew Pkew – Siiick Days (Stomp Records | CD, LP 12″)

Da Toronto con un carico di non-sense e canzoni orecchiabili, arrivano con il nuovo album i Pkew Pkew Pkew, prodotti da Pete Steinkopf (chitarrista e fondatore dei Bouncing Souls). Chiariamo subito: la band non si prende sul serio e non scrive testi seri. La prima traccia di questo Siiick Days, The Dumbest Thing I Ever Done, parla di come vendere la Playstation. Il fatto è che sembra ci stiano svelando la verità sul mondo. Aggiungi riff accattivanti, tastiere e cori e il gioco è fatto: un punk semplice che vi farà divertire!

Stormo – Endocannibalismo (Prosthetic Records | CD/LP 12″)

Descrivere questo album e perchè dovreste recuperarlo è complicato. Ma ci proviamo! La band originaria di Feltre (BL) pubblica questo nuovo full-length a inizio 2023 dopo diversi lavori di qualità pazzesca. Questo album non solo non è da meno, ma con una serie di contaminazioni, suoni e mood generale ti regala un viaggio meravigliosamente lisergico che affonda le radici tanto nell’hardcore quanto nel metal. Ne consegue un miscuglio clamoroso che tocca alternative, indie, post-hc, screamo, mathcore elaborando il tutto in maniera unica e sensazionale. La prova strumentale e vocale è sontuosa e nessuno degli attori in campo prevale sull’altro ma anzi, eleva il disco a capolavoro indiscusso. Da ascoltare in loop per apprezzare le diverse sfumature, con questa linea melodica ricercata e questa forte irrequietezza ritmica, “Endocannibalismo” degli Stormo è già culto!

Transmisión N – Bailando a la muerte (Guns of Brixton Records | LP 12″)

Quando i giochi sembravano fatti, proprio sul finire del 2023, per la precisione il 15 dicembre, è arrivato questo splendido album della band spagnola che purtroppo non abbiamo fatto in tempo a inserire nel sondaggio sui migliori dischi dell’anno, ma che vi avrebbe trovato sicuramente posto. I cori e le tematiche metropolitane portano subito alla mente l’oi! spagnolo stile Non Servium, ma «alleggerito» e reso più orecchiabile da melodie spiccatamente punk rock. A sorpresa, l’album si chiude con due versioni lente de «Il fuoco non si è spento» dei Bull Brigade, una in spagnolo, intitolata «El fuego arde dentro», (con Madrid protagonista al posto di Torino, qui il video), e una in italiano. Attenzione: sono un colpo bassissimo per chi ha la lacrima facile! «Bailando a la muerte» è una cartolina da Madrid, madre amata e odiata, da cui si leva il grido di rivolta della classe operaia. E’ un inno alla vita nonostante tutto, al danzare sotto la pioggia, beffando la morte. E’ poesia che emoziona e tocca il cuore, perché è col cuore che questo disco è stato scritto, suonato e cantato. Non lasciatevelo sfuggire!

Zulu – A new tomorrow (Flatspot Records | LP 12″)

Impossibile non inserire questo disco tra i migliori dell’anno. Il gruppo di Los Angeles ha infatti tirato fuori un’opera atomica in cui con precisione stechiometrica mischiano elementi di soul, reggae e hip-hop con una massiccia dose di blastbeats e hardcore qualità oro. Un mix simil Bad Brains, attualizzato e sicuramente unico nella sua sonorità. Vi consiglio di ascoltare le tracce in ordine per gustare al meglio il genio e la follia della band (spaziale il passaggio da “We’re more than this” a “Fatal strikes”). Inoltre, per non farsi mancare nulla, il disco è profondamente politico, è infatti un inno alla comunità black e alle lotte che questa si trova ad affrontare. Un’ondata di freschezza per l’hardcore da non perdere!

I risultati del sondaggio sui migliori album punk del 2023: i più votati
(in ordine alfabetico)

Astio – Bocche stanche

Atarassia Gröp – Brace sotto cenere

Contrasto – Solo per te

Damned – Darkadelic

Drain – Living proof

Fever – Cupio dissolvi

Flying raccoon suit – Moonflower

Grade 2 – S/T

Güerra – Quanta fame hai?

Marnero – Odradek part 1

The Mistakes – A good hill to die on

Mustard plug – Where did all my friends go?

Non Servium – Criatura

Öjne – Sogno #3

PWRUP – Just devils

Rancid – Tomorrow never comes

Random hand – S/T

Small Thing – 20 jazz punk greats

Uguaglianza – Sogni persi

Zulu – A new tomorrow

Le nostre coproduzioni, in ordine di uscita:

(Se sei interessato a una o più di queste uscite puoi avere info e ordinare qui)

• Contrasto / Tear Me Down (Radio Punk, Hellnation | 7″). Prima uscita del 2023, vede tre nuove canzoni dei TMD e due nuove dei Contrasto. Due tra le nostre band a cui siamo più legati, due leggende del panorama hardcore politicizzato. Vecchia scuola, alla vecchia maniera!
  
• Jonestown Kids – S/T (Radio Punk, Shove Records, Assurd Records, The Fucking Clinica, Rebound Action, Punti Scena Records, Forever True Records, ZAS! Autoproduzioni | LP 12″). 12 brani a cavallo tra hardcore, powerviolence, black metal con formazione a due bassi. Disco devastante, vi consigliamo di recuperarvi questa intervista.
  
• Güerra – Quanta Fame Hai? (Radio Punk, Hellnation | LP 12″). Dopo aver coprodotto il debutto, abbiamo deciso di supportare anche questo secondo lavoro. Disco composto da 12 canzoni che vi faranno cantare a squarciagola per amanti di sonorità oi!/street punk/ hardcore anni ’80! Qui potete scoprire di più sulla band romagnola e sul disco.
  
• Minoranza di Uno – Il Peso Della Sconfitta (Radio Punk, Minoranza Autoproduzioni, Scatti Vorticosi D.i.y., Tuscia Clan, Fra Il Di’ E Il Fa’ Al’E’ Di Mieç Il Mâr Autoproduzioni, Bus Stop Press, Aigorl | CD). Band, anzi sarebbe meglio dire collettivo, la cui prima uscita, nel 2017 sancì l’inizio della nostra avventura come etichetta. Inutile dire quanto per noi sia importante aver coprodotto questa ennesima perla anarcho-punk/accaccì.
  
• Contrasto – Solo Per Te (Radio Punk, Anfibio Records, Forever True Records, Rebound Action, Equal Rights, Poison Hearts, Rumagna Sgroza, Distruggi La Bassa, L’Oltraggio Autoproduzioni, Fra Il Di’ E Il Fa’ Al’E’ Di Mieç Il Mâr Autoproduzioni, Rovina Hardcore, Valley Distro, Cose Turche, Masseria Foresta Autoproduzioni , Saetta Autoproduzioni | LP 12”). Come può una band dopo tanti anni sfornare dischi fedeli alla propria attitudine, rinnovandosi musicalmente ma rimanendo sempre con lo stesso tiro e la stessa carica? Ce lo insegnano ancora una volta i Contrasto, con queste 8 tracce di cui 6 inedite (le altre due contenute nello split coi TMD). Cura nei dettagli che rende questo album anche un gioiello da avere in casa, dall’artwork e libretto a cura di Alberto Santi, all’inserto di Zerocalcare, alla splendida serigrafia a mano sul lato B del vinile.
  
• Small Thing – 20 Jazz Punk Greats CD (Radio Punk, Flamingo Records | CD). Insieme a Guerra e Contrasto lo avete votato tra i migliori 20 dischi dell’anno e noi ne abbiamo parlato più approfonditamente qui. Questo è un meraviglioso album che definire punk rock è riduttivo. Ma anche definirlo album è riduttivo. Questo è un sontuoso lavoro collettivo con le più svariate influenze e la giusta fantasia. Esce in digitale a dicembre 2023, ma il formato fisico esce a gennaio 2024. Una grande fine ma anche un grande inizio a suggellare una grande amicizia, quella tra noi, gli Small Thing e Flamingo Records.
  

Radio Punk Vol. 2023 Top Songs:

La nostra playlist con le migliori canzoni del 2023, esattamente come i nostri preferiti, attinge dai vari sottogeneri del punk ma anche dalle vostre segnalazioni di migliori album. Qui sotto potete ascoltarvi e salvarvi la nostra playlist per conoscere nuove band. Condividitela con chi volete e buon ascolto!

Per supportarci:

Siamo un progetto autogestito e puoi sostenerci attivamente, se ti va, in questi modi:
–puoi dare un’occhiata al nostro catalogo e ordinare eventualmente dischi, cd, libri, spillette, toppe o altro ancora;
–puoi commissionarci le spillette per la tua band, collettivo, progetto scrivendoci a info@radiopunk.it;
-puoi scrivere un articolo da pubblicare sul nostro sito: un approfondimento musicale, una monografia, una guida ad un sottogenere/sottocultura, un articolo sullo sport popolare, o qualsiasi altro tema riguardi punk, diy, sottoculture. Altre info e contatti nella call!

L'articolo I migliori album punk del 2023 proviene da Radio Punk.

Nel 2022 sono usciti tantissimi dischi validi e come ogni anno abbiamo deciso di raccogliere i nostri e i vostri album punk – e non solo – preferiti dell’anno. Questa che segue non è da intendersi come una classifica alla top of the pops, ma vuole essere una semplice condivisione di ciò che è maggiormente piaciuto a noi e a voi. Quindi no, non troverete primo, secondo, terzo classificato ma una lista in ordine casuale dei vari dischi. Per una casualità del destino, i più piaciuti a voi e a noi sono 15 e 15. 

Nell’articolo che segue troverete prima i nostri preferiti. Noterete subito che spaziano tra più sottogeneri e sottoculture perché, come forse già saprete, la nostra redazione è composta da più persone con gusti differenti, ma unite dallo stesso spirito!  

Successivamente vi elencheremo i 15 album (su circa 100) più votati da voi nel sondaggio. Avete votato in tantissimx e vi ringraziamo molto! Quest’anno abbiamo scelto, come detto prima, di non fare classifiche, proprio per uscire dalla logica della competizione ai fini di supportare le band e i loro ottimi lavori.
Buona lettura e vi consigliamo vivamente di ascoltare tutti i dischi e se non l’avete già fatto, la nostra playlist con le canzoni migliori del 2022, anche qui scelte da noi e voi!

I nostri album preferiti: I 15 migliori album punk del 2022 secondo la nostra redazione di Radio Punk

Syndrome 81 – Prisons Imaginaires:

Incredibile la quantità di persone che ha indicato questo album come il preferito del 2022. La band di Brest (che abbiamo intervistato qui) raggiunge con l’album Prisons Imaginaires la piena maturità musicale, dopo anni di esperienza dei componenti in varie band, creando un sound unico che mischia sapientemente punk, hardcore, post-punk e contaminazioni oi! conquistando un pubblico fortemente eterogeneo. Disco curatissimo in ogni aspetto, dall’artwork ai testi incentrati, citando la band, sulle “prigioni che ci creiamo o accettiamo, prigioni morali, sociali, psicologiche, familiari, sentimentali…”. 10 e lode.

Lenders – Sul Filo Del Tempo: 

Un album incredibile che dal primo ascolto ti dà una scarica di adrenalina allucinante. Racconta dei kids, della strada, dei reietti, del quartiere e degli ultimi baluardi di ribellione e lo fa con uno stile sontuoso. La band ha il suo marchio di fabbrica, unico e originale e privo di inutili virtuosismi. Produzione e suoni eccelsi, attitudine, rabbia e veleno rendono ogni canzone un capolavoro oltre che un inno a chi non si omologa, a chi preferisce l’istinto e il cuore alle comode scelte. Un disco oi! street punk autentico e decisamente sopra la media.

Straight Opposition – Path Of Separation:

Se n’è parlato troppo poco di questo colosso. Un lavoro intelligente, studiato, unico e curato che esce dai binari e dai canoni del genere hardcore duro e puro per abbracciare una vastità di influenze, contaminazioni e suoni. Questo è hardcore, indubbiamente, ma non è niente che avete già sentito e in ogni ascolto noterete qualche particolare, qualche sfumatura nascosta qua e là che impreziosisce un album che mi fa gridare al miracolo ogni volta che premo play. Testi attuali, politici e che denotano anche qui un’attenzione e un’analisi fuori dall’ordinario, esattamente come questo discone.

Viagra boys – Cave World: 

Terzo lavoro – anzi capolavoro – della band svedese composta da musicisti eccezionali. In “Cave World” i Viagra Boys proseguono il loro percorso musicale scostandosi leggermente dai primi lavori, fortemente contaminati dal jazz, arricchendo il sound con influenze dance-punk e elettroniche mantenendo comunque il proprio inconfondibile stile. Il risultato è pazzesco. Un disco potente, ironico, tagliente, sfaccettato e divertente da ascoltare e riascoltare per poterne cogliere tutte le particolarità. Le tematiche e i testi strafottenti e carichi di sarcasmo, trovano la massima espressione grazie alla personalità istrionica del frontman Sebastian Murphy. Meraviglia! 

Inganno – Vite a Metà:

Semplice e diretta rabbia punk harcore, questo è ciò che arriva alle orecchie fin dal primo ascolto. Gli Inganno, dalla provincia di Taranto, hanno sfornato un disco immediato e veloce per tutti gli amanti del punk hc carico di contenuto politico e introspezione. Un album dal forte impatto emotivo che ricorda da subito pilastri fondamentali come “tornare ai resti” dei Contrasto e “metamorfosi” dei Congegno ma con le radici ben salde nel sound di tradizione accacì jonica. 13 tracce che trasmettono carica, voglia di riscatto e speranza contro la rassegnazione esistenziale che circonda le nostre vite. Hardcore è lotta e gli Inganno ce lo ricordano in maniera superba, una vera perla da fomento totale! 

Soul Glo – Diaspora Problems:

Già la lunga lista di musicisti e strumenti insoliti nell’hardcore punk come il trombone, la tromba e il sax dovrebbe suggerirci che siamo di fronte a qualcosa di assolutamente imprevedibile e a sè stante. Questa band “straight outta Philly”, Pennsylvania ha una cazzimma pazzesca. In ogni canzone c’è una grinta che pare siano in un corteo a urlare al megafono mentre lanciano molotov indiavolati. La loro proposta sulla carta è molto interessante: un miscuglio tra hardcore punk, screamo, noise, funk, rap ed elementi di elettronica e testi di denuncia e dall’approccio radicale. Quello che ne esce fuori è una potenza distruttiva e una linea melodica devastante, un viaggio sulle montagne russe in cui non sai mai cosa aspettarti. In un articolo del genere, non possiamo non parlare di questo disco sconvolgente e rivoluzionario, guardatevi i video e i live e vi innamorerete. Un vero e proprio gioiello.

Petrol Girls  – Baby:

Nuovo disco per il gruppo rrrriot londinese capitanat* da Ren Aldridge, diventato già un must per le mie orecchie! I temi affrontati, la voce graffiante e un ritmo che si rifà a Dead Kennedys e anche Fugazi non può che provocare forti scosse emotive. Una canzone su tutte? Sicuramente Baby I had an abortion (e il titolo dice tutto), ma non fatevi sfuggire nemmeno Preachers… Beh, non fatevi sfuggire nessuna delle canzoni di questo album! E  soprattutto, se ne avete occasione, godetevi un loro live set… Girls to the front!

The Interrupters – In The Wild:

Torna il gruppo ska-punk che ha fatto impazzire mezzo mondo e con questo quarto album consolida un sound che ormai abbiamo imparato a riconoscere. Insomma, troviamo di un nuovo un bel po’ di ska e mid-tempo, condito da qualche sferzata più punk e belle collaborazioni alla voce (come Love Never Dies con The Skints e As We Live con Tim Armstrong e Rhoda Dakar): un album che vi farà sicuramente muovere i piedini! E anche un po’ emozionare grazie alla passione di Aimee nel cantare. Forse non l’album che cambierà la loro carriera (come è avvenuto per i precedenti), ma di sicuro un album che può far ballare.

The Flatliners – New Ruin:

Ecco, i Flatliners è un gruppo che amo ascoltare nella tranquillità della mia camera, per la loro capacità di mischiare ferocia e pop, graffi sonori a modulazioni più dolci. Questo nuovo disco non fa eccezione, e il gruppo punk rock canadese è bravissimo a mischiare elementi diversi tra loro per dar vita sia a canzoni melanconiche e riflessive come Under a Dying Sun sia a canzoni più accattivanti come Rat King o la prima traccia, Performative Hours. Di certo un disco maturo e da approfondire con numerosi ascolti!

OFF! – Free LSD:

Che si può dire del buon Keith Morris se non che ha colpito di nuovo nel segno? 40 minuti, 20 canzoni, nuova sessione ritmica (ma di tutto rispetto) e niente, giù con quel punk hardcore all’americana che mi piace tanto. Inframezzato però da nuove variazioni sonore che non saprei bene come definire – ma ‘sotto acido’ ci sta, quindi un po’ jazz un po’ stoner, e tanta, tanta velocità! Ah, e non perdetevi anche il video di War Above Los Angeles, uno svarione di un paio di minuti. Insomma, una vera chicca, ma d’altronde, non ci si poteva aspettare di meno!

Darcy – Machines de Guerre:

Contrariamente a quanto potrebbe far pensare il titolo, questo secondo full-length della band bretone non ha nulla a che vedere con vicende belliche più o meno di attualità. “Le nostre voci sono macchine da guerra”, recita il brano (quasi) omonimo. E infatti questo è un album al tempo stesso rabbioso e gioioso, che inneggia alla potenza delle parole e della musica e all’unità contro il nemico comune. Questa unità si concretizza nelle collaborazioni eccellenti con band che per i Darcy sono punti di riferimento: No One Is Innocent in “Viens chercher pogo”, Tagada Jones in “L’étincelle au brasier” e Merzhin in “Notre hymne”. L’album, in bilico tra hardcore e punk rock, offre una miscela esplosiva della potenza del primo e della melodia del secondo, con ritornelli che ti si piantano in testa fin dal primo ascolto. Ma c’è spazio anche per un episodio acustico con “Eva”, il brano conclusivo, una struggente ballad che mette a nudo voce ed emozioni. Una gran bella prova di maturità per questa band, se ancora non la conoscete tenetela d’occhio, in futuro potrebbe riservarci nuovi gioiellini come questo.

Rancoeur – Rancoeur:

Usciti con un demo a Gennaio 2022 i Rancoeur ci hanno poi stupito con il loro primo album completo uscito a Novembre. Se all’inizio il gruppo ci aveva incuriositi, a Novembre questi tre ragazzi di Nancy ci hanno colpiti e affondati. Gran discone, risultato notevole come prima uscita dei Rancoeur!
Dieci tracce (e una cover dei Camera Silens, gruppo iconico del punk francese) di ottimo ‘cold oi!’, come lo chiamano loro. Fin dalle prime note si capisce perché si diano questa categorizzazione: si viene avvolti dalle ottime ‘fredde e taglienti’ sonorità del gruppo, impossibile non farsi coinvolgere dal ritmo e dai cori che ci accompagnano durante l’ascolto. Riff decisi e arrabbiati al punto giusto, basso corposo che mantiene la struttura ritmica e una batteria incalzante che non molla un colpo. Musicalmente è una ricetta ottima, non gli manca nulla. Per quanto riguarda i testi sono ben scritti, introspettivi e danno ulteriormente valore a questo lavoro, tra l’altro su Bandcamp potete trovarne le traduzioni se non masticate il francese… Finirete sicuramente per imparare qualche coro su cui consumarvi la voce. Insomma, andate subito ad ascoltare questa bombetta e tenete d’occhio il gruppo!

Messa – Close:

Hey! Cosa state facendo?!? I Messa non sono punk!
Fermi tutti. Innanzitutto, una reazione simile è avvenuta anche all’interno della redazione, ma non è assolutamente un problema, alla fine noi parliamo di musica, i confini li aborriamo e questo disco è stato richiestissimo, è oggettivamente spaziale… dunque ecco le nostre impressioni. 
Disco molto maturo, le sonorità dei Messa si sono consolidate con gli anni, qua si vola ad alti livelli! Rispetto ai primi lavori più doom, come Belfry, in questo disco si possono sentire anche altre influenze musicali, dal jazz alla musica etnica araba… In ogni caso i riff belli incisivi e doom non mancano quando servono, chitarra e basso svolgono il loro lavoro ottimamente, il tutto condito da una batteria precisissima che aggiunge la giusta dose di gaso. 
Questo viaggione è diviso in dieci tracce, in cui la voce di Sara ci guida all’ascolto toccando apici altissimi, da rimanere senza parole, un esempio tra tutti: il singolo Pilgrim. Chi non si emoziona è una persona arida (dai ok si scherza, però è davvero da brividi).
Una breve nota a margine, massimo supporto a tutti i membri del gruppo che, nonostante un brutto incidente, hanno ripreso a frequentare i palchi, daje! Continuate così!

Villa Fantôme – S/T:

È il periodo del lockdown e, osservando la Ville Lumière diventata città fantasma, i veterani dello ska-punk francese Manu e Pierrot, già componenti della storica band La Ruda Salska, poi diventata semplicemente La Ruda, decidono di dar vita a un nuovo progetto. La città fantasma, con un esplicito omaggio a “Ghost Town”, darà il nome al progetto e all’album. Il risultato potrebbe essere la colonna sonora perfetta di un film d’epoca un po’ noir un po’ spy story, tra appostamenti, pedinamenti, misteriose valigette e occhiali scuri. E la sensazione è confermata dai video realizzati per i singoli estratti dall’album, “Sentimentale n’est pas la Foule” e “Série Noire”. Le radici ska-punk in stile Madness e The Specials ci sono tutte, ma quello che rende questo disco originale e affascinante è il progressivo passaggio, nello scorrere da un brano all’altro, a un sound decisamente e orgogliosamente anni ’80. Per nostalgici dell’epoca ma anche per chi vuole riscoprire certe sonorità pur non avendole vissute in prima persona. Ascoltatelo e ne rimarrete piacevolmente sorpresi!

Sweat – Gotta Give It Up:

Fin da subito, dal primo ascolto, rimane impressa la cattiveria – in senso buono – con cui la band californiana ci scuote a suon di hardcore punk dai riff rock n roll. Scossa dal voltaggio altissimo, grazie alla prova vocale devastante della cantante Tuna Tardugno, già conosciuta come wrestler e attrice. Testi politici ma dal filtro emotivo e introspettivo, che nonostante siano scritti in prima persona risultano coinvolgenti. Un disco esplosivo, uscito per Pirates Press a inizio febbraio che elettrizza canzone dopo canzone, rimanendo fedele al proprio sound ma esplorando varie contaminazioni. Un album da avere e da ascoltare a ruota che può mettere d’accordo amanti dell’hardcore punk e rockettari col culto del punk e se Amyl and The Sniffers ti ha gasato di brutto, gli Sweat con Gotta Give it Up fanno al caso tuo, dato che hanno grinta da vendere e un tiro simile ma del tutto unico!
PS: Vi consigliamo la bellissima intervista su Up Zine 2 in italiano che restituisce un quadro generale di chi sono i Sweat, dato che non sono particolarmente conosciuti in Italia e invece meritano moltissimo!

 I risultati del sondaggio sui migliori album punk del 2022: i 15 più votati
(in ordine alfabetico)

Ä.I.D.S. – The Road To Nuclear Holocaust

Azione diretta/Brigade loco – Borghetti Crew

Carne – Saremo Ancora Minaccia

Crancy crock – Mayday

Dead cross – II

Diario di bordo – Al Di Là Del Buio

Discomostro – Mostropatia

Interrupters – In The Wild

Kaos urbano – Euforia

Lenders – Sul Filo Del Tempo

Loia – Sotto La Mia Pelle

Plakkaggio – Verso La Vetta

RPG7 – Cuatro

Syndrome 81 – Prisons Imaginaires

Wolfbrigade – Anti-Tank Dogs

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L'articolo I migliori album punk del 2022  proviene da Radio Punk.

Eccoci ai risultati del sondaggio Best of 2021. In questo articolo troverete prima le canzoni più votate da voi, poi gli album più votati da voi e infine i nostri album preferiti. Buona lettura e buon ascolto!

Le canzoni

Come avevamo preannunciato, tutte le canzoni da voi votate sono entrate a far parte della playlist “Radio Punk Vol. Best of 2021”, che potete ascoltare qui. Di alcuni album ci avete indicato diverse canzoni, tra queste abbiamo scelto quella che ha ricevuto più preferenze. Inoltre, abbiamo aggiunto altre canzoni che secondo noi meritavano di entrare a far parte della playlist.

Le canzoni che da voi hanno ricevuto più preferenze sono state:

1. Al primo posto, a pari merito, Gli Ultimi e i The Ammonoids.

Gli Ultimi – Un battito ancora (dall’album “Sine Metu”. Hellnation/Time to Kill Records)

The Ammonoids – Rats (dall’album “Survivors Of The K-T Boundary”. Mastice Produzioni, Ostia Records, Dinomite Records)

2. T-Rex Squad – Guerra (dall’EP “#alladeriva. Duff Records, Rumagna Sgroza, Gasterecords, Controversy Records, Scatti Vorticosi D.I.Y., Arrosti Records, Castelfidardo Hardcore Crew, Born Strong Distro, Last Decay Records, Dinomite Records e Charles Records)

3. Bull Brigade – Ansia (dall’album Il Fuoco Non Si è Spento. Demons Run Amok Entertainment/Motorcity Produzioni)

4. Al quarto posto, a pari merito, La Piena, Pressa e Ultima Sentencia

La Piena – Nel buio (dall’album Nel Buio. Cave Canem, Dinomite Records, NKTN Rehorz, Impeto Records, Ostia Records, Rumori in Cantina, Tuscia Clan, Kansassiti)

Pressa – Nero Fumo (dall’album Nero Fumo. Bèrghem Youth Crew, Spazio Anarchico Lunanera, Wilde Attitude Perugia, Rumagna Sgroza, Tuscia Clan, Inferno Store, Alternative International Movement Roma, Lanterna Pirata, Ostia Records)

Ultima Sentencia – Sueños Robados (dall’album Sueños Robados. Potencial Hardcore)

I vostri album preferiti

Tanti sono stati gli album menzionati nel sondaggio, ma al vertice della classifica c’è stato un appassionante testa a testa tra due titoli. Ecco la classifica dei più votati da voi.

1. Bull Brigade – Il fuoco non si è spento

Album uscito in LP in diverse colorazioni (nero, rosso, giallo/rosso, blu trasparente) e CD per Demons Run Amok Entertainment/Motorcity Produzioni.

2. Gli Ultimi – Sine Metu

Album uscito in LP in 3 diverse colorazioni (bianco, verde, nero) e in CD per Hellnation e Time To Kill Records.

3. The Ammonoids – Survivors Of The K-T Boundary

Album uscito in CD digipack per Ostia Records, Dinomite Records e Mastice Produzioni.

4. Al quarto posto a pari merito nella classifica degli album ci sono gli Spring Moods e i Tacita.

Spring Moods – June 20th

Album uscito in CD per Lostdog Records, Rumagna Sgroza, Flamingo Records e Pasidaryk Pats Records.

Tacita – Tacismo

Album uscito per ora solo in digitale e autoprodotto dalla band romana.

5. T-Rex Squad – #alladeriva

EP uscito in CD grazie a Duff Records, Rumagna Sgroza, Gasterecords, Controversy Records, Scatti Vorticosi D.I.Y., Arrosti Records, Castelfidardo Hardcore Crew, Born Strong Distro, Last Decay Records, Dinomite Records e Charles Records.

6. Al sesto posto a pari merito troviamo i Turnstile e i La Piena.

Turnstile – Glow on

Album uscito in LP in moltissime colorazioni e in CD per Roadrunner Records.

La Piena – Nel buio

Album uscito in LP in diverse colorazioni con tanto di poster e in CD. Cospirazione DIY con Cave Canem, Dinomite Records, NKTN Rehorz, Impeto Records, Ostia Records, Rumori in Cantina, Tuscia Clan, Kansassiti.

7. Sud Disorder – Senza amor non vale nulla

Album uscito in CD per Dischrozzi e Poison Recordz e in LP in due colorazioni, nero e rosso per Motorcity Produzioni.

8. Ultima Sentencia – Sueños Robados

Album uscito per Potencial Hardcore in CD.

I nostri album preferiti: I migliori album punk del 2021 secondo la Radio Punk crew

Abbiamo fatto un piccolo sondaggio anche all’interno della crew di Radio Punk. Come sapete abbiamo gusti molto differenti, quindi eccovi la lista, in ordine alfabetico, dei migliori album punk del 2021 scelti da noi:

Belvedere – Hindsight is the sixth sense

Cinque anni dopo l’ultimo lavoro, i Belvedere tornano e sparano fuori un disco completamente diverso. Hindsight is the sixth sense contiene 13 nuove tracce molto tirate ma allo stesso tempo non nel sound della band (e nemmeno vicino a This is a Standoff se ve lo state chiedendo) ma non per questo non regala sorprese (come ad esempio Elephant March con il suo ritmo serrato) e ascolti ripetuti. Provare per credere.

C4 – La provincia odia

EP di 4 quattro tracce una più bella dell’altra. Ormai credo che l’abbiate capito, i C4 sono uno dei gruppi preferiti di più di qualcuno della crew! “La Provincia Odia”, è un mix perfetto tra street punk e hc, fortemente connotato dal cantato e dai riff potenti ed esplosivi. Particolarità della band e di questo EP è sicuramente la forte identità culturale infatti “Sambini a sòi” e “Biddas Scarèscias” sono cantate interamente in sardo. Una bomba!

Descendents – 9th & Walnut

Non serve certo presentare i Descendents. Ed in questo album si ritrova appieno tutto quello che abbiamo sempre amato della band californiana. 9th & Walnut contiene 18 brani (e la canzone più lunga è di 2 minuti e 22) che scivolano via con rabbia e gusto nelle nostre orecchie.

Gli Ultimi – Sine metu

Votato a gran voce anche da voi lettori, “Sine Metu” degli Ultimi è stato sicuramente uno dei migliori dischi Oi/Street punk dell’anno. 12 tracce che riescono a raccontare la quotidianità di ognuno di noi, tra sconfitte e rabbia ma senza mai sprofondare nella tristezza. Testi e musiche curatissime che, canzone dopo canzone, ti danno una carica pazzesca!

Goulamas’K – Luna roja

Il fascino e la magia dell’Occitania in un album dai toni caldi e dai ritmi trascinanti. Con la rinnovata line-up (nuovi musicisti, nuovi strumenti), i Goulamas’K sfornano il migliore album della loro ultraventennale carriera. Modernità e tradizione, temi personali e sociali e una varietà di lingue e di stili sono gli ingredienti di questo accattivante mix. Nove brani molto diversi tra loro da ascoltare a ripetizione. Ne abbiamo parlato più approfonditamente qui.

Krav Boca – Barrikade

Musica dal sapore mediterraneo, rap alternato in francese e greco, in alcuni casi spagnolo, collaborazioni con vari artisti (ad es. Call the Cops o Brigada Flores Magon)… insomma ci sono tutte le caratteristiche tipiche di un disco dei Krav Boca pronto a fare il botto. E così è. Un disco dai toni più aggressivi e incalzanti rispetto a City Hackers; un disco che ha come unico difetto quello di durare troppo poco! Ogni pezzo esprime la giusta dose di rabbia e ritmo, ad ogni ascolto si colgono sfumature diverse, derivanti sia dalle atmosfere create dalle armonie quasi ipnotiche che dalle diverse voci che si alternano in barre sempre infuocate. Impossibile annoiarsi!

La mala sementa – S/T

“Musica Sagra, Canzone Impopolare da Balera. Disponibili per Matrimoni fra persone e bottiglie.” Questo recita la descrizione data dalla band e già questo fa guadagnare all’album molti punti.
Un disco da assaporare lentamente come un buon vino o meglio, come una selezione di vini in quanto ogni canzone ha caratteristiche uniche. Filo conduttore dell’opera una onnipresente malinconia che ha però un retrogusto di lotta e riscatto. Un consiglio: prendetevi il tempo di leggere i testi, un continuo gioco di parole che tocca i più svariati temi, da quelli più intimi a quelli più politici, passando per un po’ di sana blasfemia. La musica impeccabile mantiene sempre alta l’attenzione. Buon ascolto!

Tacita – Tacismo

Zitti zitti, senza dire a nessuno – tanto che ad oggi è presente solo in digitale – è uscito questo capolavoro della band romana. Il tiro è il solito, riconosceresti che sono i Tacita alla prima nota, ma in questo album si sono superati, unendo oi!/punk/hardcore e piglio rock n roll alla perfezione. Non c’è una canzone sottotono, tanto che nel sondaggio erano tutte votatissime! Ogni ascolto capisci quanto è unico e speciale questo disco: testi scritti e cantati in maniera superba, riff, basso e batteria devastanti e assoli qua e là che impreziosiscono il tutto senza mai appesantire il brano. ‘Na cannonata! Speriamo esca presto in formato fisico!

The Chisel – Retaliation

Non ce ne vogliano i Chubby and The Gang, altra band di Charlie Chubby Charles che con il loro “The Mutt’s Nutts” hanno fatto un disco clamoroso (ne abbiamo parlato qui). Ma “Retaliation” dei The Chisel è un gioiello. Messaggio sociale, politico, inni working class e ogni canzone ha il suo perché. Una miscela meravigliosa tra oi!/punk/hardcore e sonorità melodiche marcatamente British. Da avere, anche perché è uscito per La Vida Es Un Mus in ogni formato (cassetta, LP, CD) e la copertina è una dichiarazione d’intenti e di guerra… Di Classe! Non avete scuse!

22 Longs Riffs – Contre courant

Chitarre aspre e taglienti e melodie orecchiabili in un album dalla forte carica emotiva. Quando andare contro corrente significa provare empatia, tenerezza e solidarietà, e urlarlo con rabbia. Con questo terzo album, di cui abbiamo parlato più approfonditamente qui, i 22 Longs Riffs si confermano uno dei gruppi più interessanti del panorama punk francese.

Speriamo che il sondaggio di quest’anno e i nostri preferiti vi siano piaciuti! Noi ci siamo divertiti molto, il 2021 ha regalato moltissimi dischi interessanti, nonostante il periodo. Se c’è qualche proposta o cambiamento che vorreste vedere nel sondaggio del prossimo anno, scriveteci pure a info@radiopunk.it

L'articolo Best of 2021: i migliori album e canzoni punk proviene da Radio Punk.

Iniziamo questo 2021 raccontandovi quali sono stati secondo noi i migliori album punk del 2020. Infatti questa non è una vera e propria classifica, bensì un riepilogo dei dischi che ci hanno colpito di più e che hanno segnato il nostro 2020. Troverete stili e generi molto diversi perché come sapete siamo una crew di più persone con gusti differenti. Nella speranza di farvi scoprire o rivalutare questi lavori, vi lasciamo di seguito a questo nostro “best of 2020”. Mettiamo per comodità gli album in ordine alfabetico coi relativi player, proprio perché non vuole essere una competizione. Come in ogni articolo di questo tipo vi invitiamo a condividere con noi i vostri preferiti e i vostri pareri sulla nostra “classifica”, al fine magari di farci conoscere o riscoprire nuovi album.

Anti-Flag – 20/20 Vision

Era appena iniziato il 2020, ancora tutto tranquillo, e la band di Pittsburgh faceva uscire 20/20 Vision, scagliandosi contro il razzismo e la politica vomitevole degli Stati Uniti. 

Bad Cop/Bad Cop – The Ride

Album uscito per l’etichetta Fat Wreck Chords. Le Bad Cop Bad Cop fanno uscire il loro terzo album in cui si percepisce un sound molto più maturo rispetto ai precedenti, senza però distaccarsi dalla loro attitudine punk rock!

Beans on Toast – Knee deep in Nostalgia

Beans on Toast è un progetto solista folk ma con un’attitudine punk fino al midollo. Dalla Brexit al razzismo inglese, dai party di droga ai cambiamenti climatici: Jay McAllister e la sua chitarra sputano fuori il marcio del mondo.

Call Me Malcolm – Me, Myself and Something Else

Ancora un album che esplora i misteri della psiche per una band che colpisce per l’originalità del suo sound. E come fai a non voler bene a una band che dà un titolo palindromo a un pezzo sul disordine ossessivo-compulsivo?

Culto del Cargo – Memorie in Lingua Morta

Se vi piace il crust questo è un disco da ascoltare, una tempesta di suoni che vi investe dal primo all’ultimo secondo, tra un ascolto e l’altro i testi meritano pure una letta.

Drömspell – Barbarie futura

uscito per Timebomb records è vera e propria manna dal cielo nel filone crust/d-beat. Violenza sonora e cantato graffiante almeno quanto i testi, suoni a dir poco perfetti. Consigliatissimo l’LP, se vuoi farti un’idea più approfondita, leggi qui.

Dropdead – Dropdead 2020

La band di Providence torna con un full-length dopo anni e lo fa in maniera magistrale. 23 canzoni in 24 minuti descrivono alla perfezione quello che sono stati gli ultimi anni culminati in questo tragico 2020, tra crescita dell’estrema destra, distruzione del pianeta terra e fallimento della società capitalista. Un mix di punk hardcore veloce, d-beat e suoni estremi e caotici. Spettacolo!

Guerilla Poubelle – L’Ennui

Punk rock sofisticato e testi culturalmente e politicamente impegnati, i Guerilla sono sempre una garanzia. Album uscito a inizio anno, abbiamo fatto appena in tempo ad ascoltarlo dal vivo, prima che il 2020 colpisse…

Hyle – Weapons I’ve Earned

Death n’Crust di qualità, un viaggio tra suoni cupi e riff sferzanti. Album dal ritmo incalzante, impossibile non consumare il disco una volta finito il primo ascolto.

Krav Boca – City Hackers

Un disco che vi farà viaggiare, dalle sonorità tipiche greche alle banlieue francesi, un bel disco di hip hop hardcore che vi stupirà pezzo dopo pezzo! Da non perdere. Ne abbiamo parlato qui.

La inquisición – Tenevrae

Altra meraviglia della band street punk di Barcellona. Tematiche occulte e il cantato grezzo e aggressivo si sposano alla perfezione con il sound scuro e melodico allo stesso tempo.

La Ska Brass – Mírela

Per gli amanti dello skapunk in lingua spagnola, il terzo album della band catalana getta uno sguardo critico su politica, società e mass media. Impossibile restare fermi durante l’ascolto. Clicca qui per saperne di più.

Laura Jane Grace – Stay Alive

Beh, Laura è sempre Laura, come si fa a non amare la sua voce che si unisce al sound della chitarra punk senza mai dimenticare il folk e la vena poetica. Un album giusto per questo difficile anno.

Los(K)soS – Dans l’Urne jusqu’au Cou

Un gruppo che finge di essere un partito, ma è più credibile dei politici veri. Skapunk impreziosito da sonorità jazz-swing e graffiante ironia su religione, politica, società. Un’opera prima di alto livello, un’autentica rivelazione. Ne abbiamo parlato più ampiamente qui.

Maleducazione Alcolica – Chiacchiere da Bar

Gli alfieri del Tuscia ska non sbagliano un colpo e questo album arricchito da illustri collaborazioni ne è l’ennesima riconferma. Atmosfera da bar di paese in bilico tra baldoria e malinconia. Clicca qui per approfondire.

Menagramo – Ribcage

Si potrebbero definire i Days N Daze italiani. I Menagramo da sempre si fanno spazio tra i cuori delle persone in punta di piedi con il loro folk punk pulito e innocente, con la loro ultima fatica “Ribcage” non smentiscono questo pensiero. Impossibile non ascoltarlo almeno 10 volte! Ne abbiamo parlato qui.

PEARS – PEARS

Uno dei tanti lavori usciti quest’anno per la Fat Wreck Chords. L’omonimo album dei PEARS, band hardcore di New Orleans, non lascia spazio ai pensieri e tira dritto dalla prima all’ultima traccia con qualche riff “impazzito” che fa da intermezzo.

Secoli Morti – La Paura

Una chicca hardcore made in Italy, dove i ritmi veloci ed incalzanti sono accompagnati con testi da brividi! Il secondo album dei Secoli Morti è uscito per Professional Punkers prima del lockdown totale (dentro il disco troverete una canzone intitolata “Contagio”, avevano già previsto tutto!).

Sempre Peggio – Anni Buttati

questo 7” è un piccolo capolavoro della band oi! milanese. Quattro pezzi che diventano dei veri e propri inni da cantare sotto il palco, grazie anche alla buona dose di ironia e alla musica di forte impatto. Se vi è piaciuto il loro primo disco, amerete “anni buttati”! Qui la recensione completa.

Stiglitz – S/T

I figgeu sfornano sei canzoni che rappresentano al meglio la loro città: Genova. Un album fresco e originale che affonda le proprie radici nell’oi! più aggressivo. Sorpresa assoluta che già dal primo ascolto ti cattura e ti trasporta tra i caruggi e il porto!

Strike Anywhere – Nightmares of the West

Non servono presentazioni per questa band, che fa finalmente ritorno sulle scene con un album bello incazzato, e che ancora una volta vomita fuori il male e gli incubi dell’occidente.

Tenia – Altrove

Gruppo rivelazione del 2020, HC dai toni cupi, molto energico, che trova però pure lo spazio per intermezzi melodici davvero interessanti.

The Network – Money Money 2020 part II

Come fosse una profezia, i The Network spezzano il silenzio dopo ben 18 anni! Tornano con un disco accattivante dalle sonorità che vanno dal punk rock alla new wave, dà seguito al primo album “Money Money 2020” uscito nel lontano 2003.

War on Women – Wonderful Hell

Se non conoscete i War on Women non perdete tempo e sparatevi nelle orecchie questo Wonderful Hell, ultimo lavoro per la band di Baltimora. Femminismo, misoginia, diritti umani e animali, come nei precedenti album, anche in Wonderful Hell, la musica incontra l’attivismo.

Zona d’ombra – Tensioni e Distanze

Punk hardcore vecchia scuola, ritmo incessante, suoni sferzanti e testi impegnati. Un disco dove la musica non è il fine ma un mezzo, una valvola di sfogo. Qui la nostra recensione.

Ti è piaciuto questo articolo? Allora corri ad ascoltarti la playlist best of 2020 che abbiamo creato insieme a voi!

L'articolo I migliori album punk del 2020 secondo Radio Punk proviene da Radio Punk.

Animali HC è un progettino nato un paio di anni fa, sottotono, come sfogo alle noiose giornate di lavoro. Il progetto ha ripreso vigore durante il periodo di lockdown, ma cos’è nello specifico Animali HC?
La pagina non fornisce alcuna spiegazione, sono solamente animali all’apparenza pucciosi che sfogano tutta la loro rabbia, energia o rancore verso un mondo che non capisce quanto hardcore siano.
Alla base dei vari meme che sono stati creati ci sono chiaramente delle forti influenze musicali, noi di Animali HC abbiamo dunque deciso di mandare ai fratelli e alle sorelle bipedi di Radio Punk la top 10 dei dischi hardcore che gli animaletti si ascoltano a tutto volume nelle loro tane, nei boschi, sulle montagne e nel mare. Ecco a voi dunque una classifica, corredata da alcuni memini carini e incazzati.

10 : Negazione – Condannati a morte nel vostro quieto vivere

Gli animali HC conoscono le basi, disco immancabile se si parla di hardcore italiano. Per il resto il titolo dice tutto. Il meme lo spiega meglio. Contro ogni routine, gli animali HC vogliono correre liberi.

9 : Hobophobic – Portami lontano da qui

Altro disco che è stato consumato dagli animaletti, soprattutto quando è il periodo delle migrazioni. Energico, ritmato, ci ricorda che non siamo alberi, se non ci sta bene una cosa possiamo muoverci per cercare di cambiarla.

8 : Kalashnikov Collective – Romantic songs of dissidence

Gli animali HC hanno sotto sotto un animo anche romantico. Come non commuoversi dinnanzi ad un rogo di bandiere e inutili nazionalismi? Gli animali non saranno mai servi ne padroni.

7 : Minoranza di uno – A ritmo dell’inganno

Gli animali HC affrontano senza timore le intemperie, non si lasciano gabbare e ingabbiare facilmente.

6 : Pisciosangue – Amen

Come non mettere in classifica un disco la cui prima traccia è ‘Propaganda Antiumana’? Grazie fratelli bipedi. Un disco che ormai ha i solchi per quanto lo abbiamo ascoltato.

5: Skruigners – Grazie di tutto

Ci stupiamo ogni volta di quanto bene si accostino i testi degli Skruigners con gli animaletti, specie quelli pucciosi. Disco a cui siamo molto legati, tanto da dedicargli l’immagine di copertina della nostra pagina e alcuni meme, risultati tra i più apprezzati della pagina.

4 : Affluente – Libera fame

Si entra nella top 4. Partono gli assi. Canzoni che abbiamo urlato dalle profondità del mare alle cime delle montagne. Fondamentalismo hardcore sempre apprezzato da noi animaletti

3 : Contrasto – Tornare ai resti

Disco da ascoltare. Assolutamente. Più e più volte. Citando dal disco: ‘Rabbia nella consapevolezza di essere una minoranza in un mondo in cui non c’è posto per i deboli, ma solo per chi riesce nel frenetico tentativo di uscire dal mucchio, per passare alla schiera dei vincitori, di quelli che dominano’. Gli animali HC si riconoscono in quella minoranza.

2 : Attrito – L’attimo del dubbio

Secondo il parere degli Animali HC questo è uno dei migliori dischi dell’hardcore italiano. Un vortice di ritmo e rabbia che vi trascinerà in una tempesta di emozioni dal primo riff all’ultimo giro di batteria.

1 : Grandine – Accendi la miccia dei tuoi pensieri

13 minuti. Si possono fare tante cose in 13 minuti, i Grandine hanno deciso di fare quello che forse è il miglior disco dell’HC italiano. Da questo disco è partito tutto, il primo meme di Animali HC (prima ancora di approdare su Facebook) e poi l’immagine del profilo (“il nostro urlo esprime occupazione NOOOOOOI”). Un disco da ascoltare ripetutamente. Per l’occasione ecco a voi, recuperato dal passato, il primo meme della storia di Animali HC.

Bonus : Lou X – A volte ritorno

Gli animali HC non ascoltano tuttavia solo HC, ogni tanto ci è scappato qualche meme di generi affini e va bene così. Quindi beccatevi sto bonus e sto meme.

Conclusione by Radio Punk

Vi è piaciuta la classifica che gli animali HC ci hanno inviato? Fateci sapere, i nostri contatti sono sempre qua!

L'articolo TOP 10 dischi hardcore by Animali HC proviene da Radio Punk.

Se ascolti punk è solo una questione di tempo, puoi starne certo, prima o poi ti verrà la malsana idea di mettere su una band. Gruppi fallimentari da una-prova-e-addio, gruppi miracolati che si sono ritrovati ad essere alfieri dell’underground o, più semplicemente, gruppi inutilmente orrendi. Il primo approccio con la chitarra è solitamente disastroso, quelle dita che non rispondono e tentano inutilmente e goffamente di disporsi sulla tastiera a comporre quello che dovrebbe essere un accordo, poi: rinuncia, depressione, fallimento.

All’improvviso l’illuminazione: persino tu, che di musica non ne capisci un cazzo, sai che Sid Vicious suonava malissimo eppure era in un gruppo famoso in tutto il mondo, ma cos’è che suonava? Ah, sì, il basso! Cazzo, come avevi fatto a non pensarci prima? Il basso suona una nota per volta, non è ingombrante come la batteria e non spacca il cazzo come un cantante! Così peschi uno che ha una batteria, merce assai rara, ma che ascolta solo i Doors e che pensa più a limonare (tu stai iniziando a suonare proprio per raggiungere il suo stato di limonatore capo) che a suonare, un chitarrista mezzo metallaro ma scarso, l’unica ragazza del tuo liceo con l’eyeliner ed i capelli colorati alla voce e si prenota la sala prove per tentare una disperata ed orrenda cover punk dell’unica canzone nel repertorio del chitarrista: Knockin’ on Heaven’s door.

Ma in fondo tutti da qualche parte devono aver cominciato e, anche se sembra incredibile, c’è chi sto dannato basso ha imparato ad usarlo ed ha composto canzoni indimenticabili, linee storiche ed intro da brividi, perciò ciancio alle bande, eccovi la top 5 (più qualche menzione di merito) delle più grandi intro di basso della storia del punk!

5) Green Day – Longview (Mike Dirnt)

Accordi aperti nei quali si incastrano linee di basso indimenticabili, questa non è certo la formula del successo mondiale e della longevità dei Green Day, ma di certo ne costituisce una bella fetta. Questa intro è forse una delle più celeberrime del bassista californiano e dal 1994, anno di uscita di Dookie, costituisce per i fan uno dei momenti più importanti di ogni esibizione live.

4) MDC – John Wayne was a Nazi ( Mike Offender / Franco Mares)

La premiata ditta di bassisti degli esordi, Mike Offender / Franco Mares, ha generato uno dei migliori pezzi punk di sempre, intro da far sanguinare il naso a chi cerca di riprodurlo fedelmente.

3) Rancid – Journey to the end of the east bay (Matt Freeman)

Il primo bassista del quale abbia (con scarso successo) tentato di ricalcare le linee di basso. Il tocco di Matt è unico e, non a caso, è considerato uno dei migliori bassisti punk di sempre, famoso sia per parti di basso impossibili, tipo il celeberrimo solo di Maxwel Murder, che per melodie indimenticabili come questa,

2) Descendents – Myage (Tony Lombardo)

Affascinato dalla storiella del mio amico Robi Incardone, secondo la quale il primo bassista dei Descendents avrebbe affinato il suo celeberrimo downstroke allenandosi a suonare con degli elastici al gomito, ho ripetuto questa canzone da solo a casa centinaia di volte, sempre con scarsi risultati. Ah, se non ami i Descendents non sei mio amico.
P.S. Bass lines tutte stupende, scelgo questa intro perché assolutamente iconica

1) RKL – Betrayed (Joe Raposo)

Il più grande bassista punk d’ogni tempo, a mio avviso, è sicuramente Joe Raposo, adesso nei Lagwagon Vulture wake ma autore di un paio di album con i mai troppo compianti Rich Kids on LSD. Questa è una delle sue intro migliori, tecnica senza rompere il cazzo con inutili virtuosismi, potente al punto giusto, all’urlo BE-TRAYED il pezzo ti fa scapocciare come se non ci fosse un domani. Solo amore per il piccolo Joe, uno che fa parlare lo strumento ma che ha molta meno fama di quello che meriterebbe, la causa? Probabilmente l’essere quasi sempre subentrato in formazioni già rodate e il non aver fondato una delle band storiche del punk gli è costato qualcosa in termini di fama, ma non gli toglie il merito dell’aver composto la miglior intro di basso punk di sempre.

Bonus

Un pezzo italiano, Frammenti – Scivolando via (suggerimento del Borga)

Ovviamente ho dato la precedenza a canzoni storiche del punk ma ci sono tante intro veramente belle che sono rimaste fuori, scrivici la tua classifica! Qua trovi i nostri contatti!

L'articolo Top 5 intro di basso punk proviene da Radio Punk.

Qualche settimana fa programmavo insieme a Radio Punk una possibile rubrica dedicata alle classifiche, mentre aprivo gli archivi del mio cervello per trovare un fascicolo adatto in cui incasellare qualche manciata di canzoni, mi ritrovo fermato dalla polizia e come al solito la loro grande simpatia e voglia di rompere il cazzo mi ha colpito e mi ha provocato l’ilarità di un cactus sui coglioni. Durante la quarantena abbiamo subito soprusi da parte dei super eroi dell’ordine, vogliosi di far valere la propria giurisdizione in stile sceriffo texano, (Remember: John Wayne was a nazi) perciò mi sono convinto a buttar giù la classifica delle cinque migliori canzoni punk contro la polizia AKA top Punk ACAB songs.

Ovviamente la programmazione di questo sito non è giornaliera e nel mentre si aspettava la pubblicazione di questo divertente articolo, ecco la docce fredda, in america un uomo viene ammazzato come un cane in mezzo alla strada in un modo umiliante e disumano, carne nera da macello, George Floyd soffoca sotto il “ginocchio violento della legge”, si scatena la rabbia popolare, il resto è cronaca. Sperando di dare una degna colonna sonora alla rivolta, abbiamo deciso di allargare a 10, più le consuete tre bonus, la classifica di questa settimana, con la speranza che partecipiate numerosi, ecco a voi la…

TOP 10 ACAB Punk songs

10) Fugazi – Great Cop

“got a lot of questions for me”: la prima regola del buon poliziotto è quella di fare domande inutili che non servono a nulla né a lui né a te.

9) Dead Kennedys – Police Truck

Jello sa sempre la cosa giusta, ascoltate Jello!

8) The Kids – Fascist cops

Troppo spesso ci si dimentica dei pionieri del punk dal Belgio, le belle vibrazioni di una volta.

7) Black Flag – Police story

Un po’ di hardcore vecchia scuola non può mancare in una classifica come questa, nessuno sa fomentare la rabbia come i Black Flag.

6) Clash – Police on my back

Scusate, oggi sono classico.

5) Discharge – Protest and survive

“The savage mutilation of the human race is set on course Protest and survive”

4) MDC – Kill All the Cops

I “milioni di sbirri morti” sono la band che penso abbia fatto incazzare più conservatori al mondo.

3) Choking Victim/Leftover Crack – Crack rocksteady

I re incontrastati delle canzoni anti polizia, questa è la loro canzone che amo meno ma non potevo resistere nell’inserire una canzonetta skaeggiante che recita: “Crack Rock Steady, Are you ready to stop The rotten blue menace? Let’s go kill us a cop. Crack Rock Steady, Are you ready? Living above the law! “

2) Dicks – I hate police

A livello meramente musicale la mia preferita tra la acab songs

1) Tear Me Down – PSMII

Oh, sicuramente esisterà una canzone spagnola, russa o cinese migliore di questa, però dai, “più orfani, più vedove”…

Bonus

Divertente: David Peel – Oink oink (AHAHAHAHAHA)

Non Punk: Public enemy – Fuck the police (qui la scelta era infinita, ne ho dovuta inserire una)

Italiana: Impossibili – I Cani Blu (In Italia non solo hc, anche i fratelli più ramonesiani odiano come si deve i cani blu)

Alberto – Flamingo Records

L'articolo Top 10 ACAB songs proviene da Radio Punk.

L’idea di fare le classifiche nasce dalla lettura di Altà Fedeltà, romanzo di Nick Hornby dal quale è stato tratto un film molto carino. Rob Fleming è il proprietario di un negozio di dischi, guarda un po’, proprio come me! Lui e i sui dipendenti/amici Barry e Nick passano le giornate a discutere di musica e stilano di continuo le top-five de “i cinque migliori solo di chitarra”, “le cinque migliori canzoni di musicisti ciechi”, “i cinque migliori film di Dustin Hoffman”.

Ora, se siete frequentatori di negozi di dischi vi renderete conto che è proprio così che si passano le giornate: si nerdeggia con eccessiva enfasi su tematiche di nessun conto con colleghi, amici e frequentatori poco avvezzi agli acquisti, mentre si trascurano e si snobbano i rarissimi clienti paganti. O per lo meno da Flamingo records è così che si fa. La storia di Alta Fedeltà inizia in realtà con una classifica un po’ più particolare: le cinque ragazze da cui Rob ha ricevuto le cinque fregature più memorabili, rivolgendosi attraverso il proprio dialogo interiore a Laura, la sua freschissima ex, sottolineando che Lei NON è così importante, forse sarebbe da top ten, ma questa è una top five Lei non c’è!

Insomma, il romanzo alla fine parla delle continue incomprensioni tra i due sessi, l’impossibilità nel percorso che porta un uomo dalla pubertà ai trentacinque anni di capire qualcosa delle donne. Il che mi ha fatto pensare al perché ometti e femminucce non si capiscano praticante mai, giochino un incontro di pugilato amoroso lungo tutta la vita (“questo amore è una finta sul ring”) nel quale si cerca per lo meno di non farsi mettere K.O.

Non ho una risposta, posso solo dire che tutta questa storia mi ha fatto ragionare su una cosa che è quasi una certezza, non me ne vogliate, la mia teoria non ha grosse basi scientifiche e si basa sulle mie esperienze, però ne sono quasi certo: Le ragazze non stilano classifiche!

“Quali sono i tuoi tre film preferiti?”
“Ma non lo so, che domanda difficile!”
“Come difficile? Io li so benissimo i miei tre film preferiti (Jurassic Park, Splatters gli schizzacervelli e Le Iene)”

o ancora

“Qual è la classifica dei ragazzi più carini della scuola?”
“Non, so, a me piace Marco”
“Ma non ti ho chiesto chi ti piace, ti ho chiesto chi sono i più carini!”

Noi maschietti passiamo i giorni di scuola a scrivere la nostra formazione ideale fatta con i migliori giocatori del mondo, a classificare dinosauri in ordine di peso, a creare ipotetiche band con i migliori musicisti, a fare la classifica della lunghezza dei piselli della classe…le ragazze no, o almeno non quelle che ho conosciuto io.

Sarà quell’organizzazione mentale che permette di non mettere tutto nero su bianco per un senso alle cose, oppure è quel senso di competizione atavico rimastoci dalle nostre care antenate le scimmie catarrine che ci impone di mettere tutto in ordine di merito e di forza, chissà. Ma per provare a capire qualcosa di più del mondo in cui viviamo, e con la vivida speranza che altre ragazze mi smentiscano partecipando, ma soprattutto perché mi annoio e Tommy vuole che scriva qualcosa; ecco la rubrica delle Top five di Albe Flamingo.

Iniziamo con “la Top 5 delle colonne sonore o brani presenti in film”

Aggiungete tre bonus: una colonna sonora che ha vinto l’Oscar, una non celeberrima e una trashata.

Ecco la mia:

1. Gabriel’s Oboe di Ennio Morricone dal film “The Mission”
2. Little Green Bag di George Baker dal film “Le Iene”
3. Suspicious Mind di Elvis Presley presente nel film con Richard Gere “All’ultimo Respiro”
4. Intermezzo dalla Cavalleria Rusticana di Pietro Mascagni, dal capolavoro “Toro Scatenato”
5. Born slippy, Underworld dal film “Trainspotting”.

• Bonus serie tv: di Henry Mancini dalla serie tv “Peter Gunn”
• Bonus non famosa, i bellissimi cori Melanesiani tratti da “La sottile Linea rossa”
• Bonus trash, ci voleva un pezzo punk! I Killer Barbie suonano a ripetizione la loro hit di cui non so il titolo nel film “Killer Barbyes” di Jess Franco

Alberto – Flamingo Records (leggi la nostra intervista qui)

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